音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质
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音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇一
一、德育与艺术教育
艺术教育含有道德教育内容，还提供审美情感，因而对客观和达成道德素质教育目标具有重要作用。
思想道德素质教育是促使人形成特定阶级、集团所需要的政治意志、特定社会所设定的法制、道德等观念和行为习惯的教育，包括思想品质、伦理道德、人格修养、行为规范等行动教育。艺术教育着眼于人的心灵的净化，追求高尚的道德情操，与思想道德素质教育的目标有其一致性，思想道德素质教育的最终目标是完善人的伦理结构，而艺术教育有利于人的伦理结构的完善。
在所有的教育形态中，思想道德素质教育的社会性最强，它所包含的内容，用康德的话说，属于“实践理性”，而理性对于受教育者，则具有强制或半强制性质，具有律定个体的理性迫力，就其本质内涵或总体而言，它是一种刚性教育，与它相比，艺术教育却是一种柔性教育。它作为一种价值事实，充分体现了人的主体性。作为“人的本质力量的对象”(马克思语)，美使主体产生“直观自身”的愉悦，它给予人的心灵自由如黑格尔所言：“审美带有令人解放的性质”，一个审美的人，在令人沉醉、令人激动、令人神往的美面前，是不需要通过意志来观照的，例如，我们要进行爱国主义教育，在学生心理油然而生的激动、仰慕、崇敬的情感体验是不需要任何人来说教、强制灌输的，艺术教育重在“以情动人”，它为思想道德素质教育奠定深厚的情感基础，以情感为中介，使外在的“他律”(社会的道德规范)转化为“自律”(成为人自身内心的要求)，使人的主体目的性符合于最高的善，引导人们去追求美、厌恶丑。从而趋向心灵的净化和道德的高尚。
艺术教育中含有大量的德育内容。以艺术为媒介进行思想道德教育。其形象性、愉悦性、感染力都将大于改善思想道德教育抽象说教的形式，提高受教育者的接受兴趣。艺术教育是积极活跃。令人喜欢接受的形式，它能够大大消除思想道德教育的概念化对接受者造成的障碍。艺术教育将思想道德中的说理进行了优势移植、使抽象道理的灌输被蕴含着深厚情感的形象化教育手段所代替，从而有效地唤起受教育者的同步感受，导致他们心理意象的明朗化，收到道德素质的效果，而艺术教育所使用的形式是自由的，又克服了道德教育的强制性，更易于激发受教育者理解的积极性。
二、智育与艺术教育
智力教育是一种认知活动，特别是课堂教学，它要求学生在较短的时间内摄取、加工、储存大量信息，对学生的智力活动提出了很高要求。现代心理学揭示了情感对个体的认知过程具有组织或瓦解的功能。心理学研究还表明，愉快情绪有利于智力操作活动，而痛苦、惧怕和愤怒等情绪不利于该活动；兴趣和愉快的相互作用为智力活动提供最佳的情绪背景。而艺术教育侧重于形象性，情感性体验，可以使学生从中获得美感。这种美感必然有利于他们的感知，活跃他们的思维。这时美感成了学生学习行为的内部诱因，它强化着学生的各种心理能力和活动，使学生产生愉快的情绪和浓厚的学习兴趣。从这个意义上说，艺术教育为智力活动提供了最佳的情绪背景。
艺术教育有利于智力的开发，主要表现在对右脑的开发上，有一份关于二十一世纪人才素质的调查资料，认为“二十一世纪的人才必须具有开拓进取精神，必须具有立足于本职工作基础上的创造性思维与创造力。”并认为“创造能力”是“二十一世纪人才最重要的素质之一。”大家知道，人的创造力主要靠人的大脑。“左脑负责理解文字、语言以及数字计算，它把复杂的事物分成单纯的要素，然后再进行有条不紊的综合概括，这就是通常所说的逻辑思维。右脑则负责认识空间、图形、鉴赏绘画、雕塑、建筑、观赏自然风景、欣赏音乐、舞蹈、凭直觉观察事物、纵观全局，把握整体。这就是所谓形象思维。”右脑是想象的大本营，是人类智慧的宝库，一个人聪明不聪明，才思是否敏捷，关键在于右脑的开发程度。
在开发人的右脑、培养人的创造能力方面，艺术教育有其得天独厚的优势，因为艺术教育是通过具体、生动、直观、可感的美的形象来进行教育，使人在艺术教育活动中，直接对美的事物进行感知，展开联想和想象，伴随着情感体验，进行品味和理解，从而得到审美的愉悦和理性的启迪。
三、体育与艺术教育
学校体育包括体质、体能教育和心理素质教育。
人的体质结构是审美心理结构的物质基础，体质结构的改善直接影响和促进审美心理的健康发展：体质、体能教育使大脑发育更完善，感官能力增强，它不断发展着心理的生理基础，而艺术教育在这生理基础上，完善着审美心理结构，促成理性人性的实现。
体质、体能教育的目的在于增强人的体魄，而强壮的体魄通过健美的形式表现出来的，或者也可以说，健美的形式本身就是增强体质、体能的重要方面，古人有“坐如钟、立如松、卧如弓”的说法，正是看到了美的形式对于身体健康的重要作用。因此，体质、体能教育的过程也是建立美的形式的过程。而美的形式的建立，离不开对美的工的感知和判断，以及对其有意的追求。——这“有意”就涉及到审美意识、审美情趣、审美标准等。一句话，审美修养提高了，不可帮助人们按照美的规律塑造自己的形式。提高身体素质，促进身心健康。
艺术教育中所蕴含的那种崇高，悲壮精神，艰苦创业的精神以及那种百折不挠的坚强意志品质，富有活力的生命追求，健康体魄，毫无疑问会为受教者从事身体素质的培养带来激励，也会为身体素质教育提供一种形象参照。而艺术教育所提供的审美自由精神和超越境界的培育，会有助于体魄自由强劲发展，艺术教育中艺术和审美操作与审美创造，直接影响身体素质，使体质更趋于完善，使行动、坐姿、步伐、走势，都洋溢着一种美感，显示一种教养、一种精神的文明。如艺术化了的各种体育运动，艺术体操、剑术、太极拳、芭蕾等，都已经使两种教育的内容有所融合。
四、美育与艺术教育
艺术教育是客观和落实审美素质教育的最基本的形式，自然景观和社会生活中的教育是不能与艺术教育相比的。审美素质的提高和发展，主要依靠艺术教育中的审美教育功能的发挥。
艺术教育所给予审美素质教育包括两个层面：一是心理层面，培养一种自由把握和创造形式的能力：二是精神层面，培养一种超越精神与情怀。这两层关系到性情塑造、人性建构、心灵、文化心理建构等。在人的全面发展的素质教育中，审美素质的培养、建构是极为重要的。
劳动素质教育一般包括劳动精神态度、劳动知识技能、劳动操作技术方法的培养，这主要依靠劳动教育来完成。但艺术教育也可以为劳动素质的培养和提高做出自己的贡献。
艺术教育中总蕴含着有关劳动精神品质、劳动知识技能及劳动技术方法等方面的内容。受教育者可以从艺术教育中接受这方面的观念、知识、经验，为劳动素质打下某种知识、观念基础，掌握某种艺术技巧方法融合贯通，促进劳动技能的提高。
综上所述，在“应试教育”向“素质教育”转轨的今天，要特别重视艺术教育对素质教育的不可替代的作用。艺术教育的特殊性，在于它是一种多元综合的教育形式，它关注、涉及每一单项教育形式，可以为任何一种素质教育提供支持。它的目标是综合多元教育因素走向素质教育目标的总体。艺术教育自身不能完成这一目标，它要靠德、智、体、美、劳等教育通力合作，而艺术恰恰在这种合作中起着一种支援、联通、融合的作用。这种多元综合性是艺术教育所独有的。
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇二
1钢琴即兴伴奏在音乐教学中的作用
在音乐教学过程中,钢琴伴奏是每一个学生学习过程中不可缺少的一部分,也是很重要的组成部分,钢琴的有效利用不仅可以强化音乐作品的表现力,还能够充分的将伴奏与教学融合在一起,呈现出一个完美的音乐作品。而即兴伴奏是钢琴伴奏中的一个类别,是一种最有效的、最实际的演奏技巧,对于伴奏者的要求很高,既要有一定的钢琴演奏技巧、键盘和声手法,还要有扎实的音乐理论知识,能够在旋律条件的限制下进行一瞬间的艺术再创作。伴奏虽是一种衬托的作用,但却是不可或缺的部分,一定条件下的即兴伴奏不仅能够调动学生在音乐学习中的创作热情,还凸显了音乐作品的艺术精髓。即兴伴奏质量的好坏直接关系到整体的教学效果,也对学生艺术修养和综合素质的培养产生一定的影响。在音乐教学过程中良好的钢琴即兴伴奏,可以带给大专学生听觉上的启迪和享受。清晰的旋律、丰富和声色彩、优美的复调旋律以及和谐的低音走线、流畅的演奏产生的不断涌动的律动,不但能够起到一般的伴奏作用,而且培养了学生对音乐的审美能力;也可以使学生更加喜欢音乐,从而达到主动学习的目的。同时,钢琴的即兴伴奏还可以实现对音乐教学的优化,提高音乐教学的实效性,也是对音乐作品的一种点缀,完美展现音乐的魅力。
2歌曲即兴伴奏在音乐教学中的作用
首先,即兴伴奏课程应该广泛应用到音乐专业教学中,进行课时的合理安排,设置好课程的主要教学内容,要分析歌曲的调式和调性,分析歌曲的节奏、速度和风格,同时还要视唱歌曲的旋律,分句,还要掌握编配伴奏织体与和声功能等,以确保即兴伴奏的有效发挥;另外,在音乐方面的教学大纲中要求作为音乐系的学生一定要掌握歌曲伴奏的基本功,所以在即兴伴奏的教学中要配有专职的教师,以保证音乐教学的质量。这就对即兴伴奏课程相对应的老师有很高的要求,先是要有一定的理论知识和稳固的钢琴技术,还要有深入了解不同类型的声乐作品,熟悉每一个作品的题材和体裁,准确的把握好歌曲的节奏,对作品的高潮部分进行合理的处理,解决好歌曲与伴奏之间的关系。引导大专学生领略不同音乐作品的内涵,加强对艺术领悟能力,提升艺术修养,从而演绎出更好的作品。其次,在现阶段的音乐教学中对于即兴伴奏的课程没有一个统一化的教材,不同的地方出版了不同的即兴伴奏教材,还有部分学校的音乐老师也编写了一些即兴伴奏教材。
3结束语
从新课改出台后,我们认识到进行教育改革的根源是进行观念的转变。因此,音乐教学的改革也要从教学理念开始,不断的进行创新,将音乐教学理论应用到实际的实践中,积极的结合学生的特点和音乐教学的特性,发挥好即兴伴奏课程在音乐教学中的作用,利用即兴伴奏的优势为音乐教学服务,以提高教学效果。
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇三
摘要：音乐艺术教育是素质教育中不可或缺的一部分。然而，从实际情况来看，职业院校的音乐艺术教育还没有摆脱传统教学观念的桎梏，教学成效不如人意。甚至与素质教育目标相背离。本文在深入阐述音乐艺术教育在职业院校中的必要性与重要性的基础上，提出了如何在职业院校中提高音乐艺术教育的成效，促进学生的综合全面发展，真正实现素质教育目标。
职业院校的音乐艺术教育不是为了培养音乐专业人才，而是从精神、心灵及智力等方面对他们教育和培养，促使他们综合素质的提高。职业院校要充分认识到这一点，从素质教育的视角出发，通过音乐艺术教育促进学生身心全面发展、思想道德素质健康发展以及情感素质的进一步丰富和提高。
1.音乐艺术教育可以抒发情感、陶冶情操
音乐艺术教育是一种“美”的教育。学生在参与音乐艺术教育的过程中，审美趣味和审美能力会在无形中得到提高，从而学会发现美、欣赏美、创造美。这种美不局限于感官上的享受，更在于心灵上的熏陶，帮助学生净化心灵、塑造完美人格。首先，音乐艺术教育内容来源于我国灿烂优秀的民族音乐文化。这是先人留给我们的精神文化遗产，是我们祖国悠久历史文化的结晶。通过学习音乐艺术教育素材，可以让学生更深入地了解我们祖国历史悠久、灿烂优秀的文化，培养学生的民族自豪感和自信心。这是音乐艺术教育深厚文化内涵的作用。其次，通过参与音乐艺术学习，可以掌握音乐艺术的基础知识及审美能力。这是培养学生审美情趣和能力的基础，也是挖掘和体现学生个性、促进学生个性成长和发展的重要途径。最后，音乐艺术教育能够通过感官体验触动学生的心灵，丰富学生的感情世界，促使其精神世界的丰富和发展。由此可见，音乐艺术教育对学生思想、情感的“美育”功能。
2.音乐艺术教育可以发展人的形象思维
音乐艺术教育过程是一种审美的.过程。在审美的过程中，学生需要对审美对象进行想象和创造。换个角度讲，音乐艺术教育有助于开拓思维，激发幻想，进而培养学生的形象思维及创新思维能力。大量教学实践证明，艺术类学科有助于开发学生智力、拓宽学生视野、培养学生的思维能力，促使其在专业领域获得突破性发展。美国麻省理工学院明确规定学生必须在360学分的课程中选择72学分的音乐艺术及人文学科课程。这进一步证明了音乐艺术教育对智力发展的促进作用。
3.音乐艺术教育可以加强社会主义精神文明建设
建设社会主义精神文明社会是新时期我国发展的战略性任务之一。音乐艺术教育是对学生思想、情感等精神境界的教育。也就是说，音乐艺术教育属于精神文明建设范畴。建设社会主义精神文明社会可以通过音乐艺术教育这个重要途径向学生宣传真、善、美，批判假、恶、丑，用音乐艺术的感染力去感化学生、教导学生，帮助其树立正确的人生观、世界观、价值观，为社会主义精神文明社会建设培养合格的接班人。
1.加强师资建设，改进课程设置
受各种因素影响，职业院校的办学经费比较紧张。这使得职业院校把资金主要投入到文化知识课程的建设方面。由于缺乏资金支持，职业院校的音乐艺术教育师资建设比较落后，严重影响到音乐艺术教育水平和质量的提高。而且由于职业院校对音乐艺术教育的“轻视”，文化课教师占用音乐课时间的现象普遍存在。对此，职业院校必须提高对音乐艺术教育的重视，加大对音乐艺术教育的资金投入，建设专业的师资队伍，改进和完善音乐艺术教育课程设置。首先，提高职业院校音乐艺术教师入职门槛，从根源上提升音乐艺术教师专业水平。有条件的学校可以定期聘请高水平音乐教师开设音乐课程公开演讲或进行音乐实践活动指导。其次，强制性要求每个专业都开设音乐艺术教育基础课及一些简单的实践课程。最后，合理划分音乐艺术教学课程学时，禁止其他文化课教师占用音乐课时间。
2.加强音乐艺术课外活动
一些职业院校虽然开设了音乐艺术教育课程，但大多是讲解一些经典名曲，让学生欣赏。或者讲音高、音准、弦长、调式等枯燥的乐理知识。现如今，音乐已经成为人们生活中的重要组成部分。职业院校的学生更是音乐文化消费市场的一支主力军。由此可见，他们对音乐的喜爱程度。但他们却对音乐艺术教育课程提不起兴趣。归根结底是由于教师的教学内容、方法及手段落后，导致学生对刻板、单一的音乐艺术课堂教学产生抵触、厌烦心理。因此，职业院校的音乐艺术教师必须充分考虑学生的学习需求及兴趣，引导学生主动接受音乐艺术教育，提高音乐自身音乐素质。开展音乐艺术课外活动就是一条有效的途径。通过开展歌唱艺术比赛、歌曲创作大赛、音乐艺术知识竞赛等形式多样的音乐艺术活动，不仅可以达到“寓教于乐”的目的，提高学生的音乐审美能力、创造能力，而且有助于丰富学生的课余文化生活，把音乐培养成学生的终身兴趣。
3.加强教研活动，实现资源共享
教研活动是教育教学水平与质量提高的重要依托。职业院校可以建立音乐艺术教育教研机制，为教师提供一个互相总结经验教训、不断成长进步的平台。比如，在教研活动中，可以音乐艺术教学中产生的问题组织专题讨论，共同探讨解决问题的方法和对策，促使音乐艺术教学活动顺利开展。此外，音乐艺术教育工作者要积极学习和吸收最新的音乐艺术教育理念和知识，促进自身专业发展，进而促进音乐教育事业的发展。音乐艺术教育在职业院校整体素质教育中具有不可替代的作用。职业院校要高度重视音乐艺术教育，让学生在音乐的熏陶中形成健全的人格和高尚的道德情操。这不仅是素质教育的必然要求，也是青少年健康成长和发展的重要途径之一。尤其在当今社会，通俗歌曲与流行音乐“大行其道”，职业院校更要强化对学生的音乐素质教育，真正提高学生的音乐审美趣味和能力，抵制通俗歌曲与流行音乐中一些不良内容的侵蚀。
参考文献：
[1]孔繁洲著.音乐素质教育手册[c].北京中国文联出版社，.
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇四
【摘要】艺术教育与文化熏陶、培养是当今社会学生提高全面素质的重要构成，本需要得到足够的重视和资源分配，然而现状较堪忧。本文通过分析得出了许多亟待解决的问题，并从现状出发，找寻这些问题产生的根源，探讨出合理恰当的解决方法。
【关键词】音乐艺术培养；美育价值
我国近年来在经济发展上已取得长足进步。然而在文化艺术的发展、传播上却仍处于缓慢摸索前进的阶段。这在专业的音乐艺术类院校中亦是常态，在非艺术类普通高等院校中更是成效甚微。再者，在普通高等院校中，对于人才培养普遍存在着重视“理工”技术，轻视“人文”艺术的现象，因此更加需要采取针对性的措施，以挽救音乐艺术培养与教育的颓势！
1.低存在感应试教育模式之下，音乐艺术课程常常无人问津！大学阶段，虽然学校环境更加开放，人才培养从单一的应试教育走向了多元化的发展途径。然而思维定式的严重侵蚀还是使得学生对于这种所谓的素质教育课程漠不关心，难以取得应有的艺术教育培养和熏陶的目的，提高全面素质更无从谈起。然而更加致命的是，学生对音乐艺术兴趣索然的时候，作为校方，却大都对音乐艺术教育持有一种忽视的态度。这就使得学生根本没有途径接触到更多的音乐艺术，就更别谈培养艺术兴趣，提升艺术修养了！音乐课程边缘化，冷淡化，校方下意识的在课程的.设置和安排上将音乐艺术教育排在了较靠后的位置。而且放任学生的漏课、逃课行为，在课程制度管理上根本没有做到像其他学科一般重视，造成极低的“存在感”，作用全无！
2.低“出场率”从目前我国高校教育情况来看，虽然在校内开设有各种与音乐艺术相关的选修课或者活动，但是却几乎都只浅尝辄止，根本无法真正展现音乐艺术的全部内涵。而且校方在高校音乐教育第二课堂及校园文化的建设上，进程缓慢！使得在工科技术氛围极为浓郁的大学校园，几乎难觅音乐艺术的踪迹。除了每年必备的元旦文艺汇演之类的活动，便再也没有可供学生表现艺术，分享音乐美感的平台。多元化的舞台就是音乐的第二课堂，多样音乐活动就是音乐艺术交流和发展的“东风”！然而现状令人堪忧，普通高校的音乐之风至今还在沉寂之中。
3.难“发展”音乐艺术的低存在感、低出场率，两者双重影响之下，直接造成了音乐艺术教育在艺术氛围本就稀薄的普通高校中生存空间越来越小。更灾难的是，普通高校中音乐艺术发展似乎走入了死胡同，发展艰难！其一，教育资源缺乏！长久以来，以工科为主的普通高校并没有足够的教师资源和音乐教育资源储备，更没有给相关学科教师学习交流的机会，这就陷入了即便想教好音乐，也是“巧妇难为无米之炊”的尴尬境地。其二，校方对音乐艺术文化氛围如何建设，经验缺乏，也没有先例可以参考。再加上各高校和艺术类院校没有交集，短时间难以形成合作，也难以寻求到足够的教育帮助。重重影响下，高校音乐艺术建设举步维艰！
二、音乐艺术教育存在的意义
音乐艺术并不是专业艺术类院校的专利。恰恰相反，对于普通的非艺术类院校来说，音乐艺术教育的必要性更加不容忽视。音乐艺术教育，作为艺术教育的一个重要组成部分，是如今传播最广，也是最能为广大学生所接受的艺术形式。相较于其他的艺术门类，音乐艺术以其丰富性、直观性和大众性，更能引起学生共鸣，易在学生中得到推广。另外，音乐艺术教育在高校的普及，可以起到对高强度的理工学科的缓冲、中和作用。同时，在潜移默化的影响着学生的观察力和想象力，提高创造性思维，挖掘出学生深藏的潜能。音乐艺术教育还能陶冶情趣，培养学生理性思维之外的感性思维，学会用另一种眼光看待世界，体悟从其他学科无法感受到的世界之美，人生之美。[1]因此，音乐艺术教育在普通高校具有非常高的美育价值，对大学人才培养，素质提升，有着不可替代的作用。音乐艺术教育的转变与革新迫在眉睫。
1.从思想层面的转变、革新
音乐是声音的艺术，激发出人们心底的共鸣。而普通民众却总将其定义为一种贵族文化，认为只有少部分人可以真正走入其中的世界并了解音乐艺术。这种思想已然陈旧！当今的新时代，信息交流广泛、频繁，音乐借此能够毫无国界的传遍了世界的每一个角落。所以高校应该从教育思想层面做出根源性改变，抛却那些将音乐束之高阁的言论，真正将音乐艺术的精髓通俗的表达出来，传递给每一个学生。从源头做起，设立音乐教育公开课，开展音乐艺术交流活动，强化音乐艺术在校园的普及，提高“存在感”，“出场率”，让同学们也从思想上重视起来。
2.塑造良好的音乐氛围
在课程教授，老师引导学生更多的接触音乐艺术的同时，校园音乐艺术的氛围塑造也不容忽视。校方可以通过组建艺术社团的方式，鼓励同学发展艺术特长。也可以在校园布局建设上多多引进音乐艺术元素。由老师带领普及校园音乐交流，传递前瞻性的音乐艺术，同时激发学生的共鸣，吸引更多的学生参与到音乐艺术的学习中来。最后，通过创立新的素质评定体制，将音乐等艺术素质纳入到综合学业考核中来，使学生重视音乐艺术，也在学习的过程中更有动力。[2]音乐艺术教育是一项特殊的素质审美教育，对于受教育者来说，这是一次好处难以估量，对品格修养、气质塑造、陶冶情操乃至性格的形成有着正面的良好作用的精神洗礼。音乐的世界往往是天马行空的，没有固化的逻辑，没有死板的框架。在普通高校推行音乐艺术教育，就是要让我们在这样的音乐世界中解放天性，训练表现美、创造美的能力。培养学生的“艺术感”，从而达到音乐艺术教育的真谛。[3]与专业的学科教育相辅相成，彼此促进。从而培养出当今时代真正素质全面的综合性人才！
参考文献：
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇五
【摘要】在青少年的成长中，艺术发展有着十分重要的作用，它能够积极地促进思想道德素质与科学文化素质的发展，通过青少年的内心表达出来，影响着他们的情感、精神与价值观。因此，艺术教育对整合青少年素质具有重要意义，也是提高青少年素质的重要途径，艺术教育模式的发展是新世纪以来教育工作研究不可忽视的内容。
通过进行艺术教育，可以有效地培养学生们的美育，这也是素质教育的内在要求，是不可缺少的一个环节。由于时代在不断发展，艺术教育的内涵与功能也在不断变化，这就需要我们不断与时俱进，加强探索艺术教育的特征，为艺术教育实践提供有力依据。
一、艺术教育的内涵与特征定位
艺术教育的内涵可以分为三个方面，首先，艺术教育是青少年在成长过程中必须具备的一项教育内容。学生们不仅需要掌握基本的技能，还要以此为基础加强心灵建设，对自己的情感与灵魂进行升华，艺术教育能够使学生们远离“文化垃圾”，系统地进行情感与道德的培养；其次，艺术教育可以加强培养学生们对生活的正确理解。艺术本身的特征决定了艺术教育的内在价值，艺术教育可以培养学生们更好地理解生活中的方方面面，对价值与追求等有着更真实的认识，通过学习艺术，也可以加强学生们发挥自己的创造能力，在生活中更加乐于探索；最后，艺术教育将德育、美育与体育密切的联系在一起，在感性与实践的过程中体会想象的世界，教育就是对人们的世界观与价值观进行引导的过程，艺术教育是一种特殊的教育方式，可以促进多种模式的教育共同发展。艺术教育的特征主要分为四个方面，第一，艺术教育综合了很多学科的共同特点，艺术教育的内容不仅包括传统的手工，还集合了很多艺术学科，是一门综合的学科教育；第二，艺术教育注重理论与实际相结合，它以实际中的作品与艺术体验作为基础，深化艺术教育的理念，这也是传统学科与艺术教育相结合的体现；第三，艺术教育并不是单纯的以传授艺术知识为目的，其教育核心是培养学生们的整体素质，艺术教育主要是为了发挥学生们的创造力与人格魅力，加强对知识教育的探索来提高学生们的知识能力；第四，艺术教育具有全面性，是对学生们进行长时间的艺术熏陶，不只是在教育阶段影响着学生，而是贯穿于学生身心发展的始终。
二、艺术教育的功能与作用定位
艺术教育指的是包括课程教学与艺术活动的多个方面，艺术教育的功能主要有开发学生的创造潜能和素质教育的实施两个方面。艺术教育能够开发学生们的内在创造潜能，通过积累的知识和丰富的想象加强教育，科学与艺术是相伴而行的，科学的产生离不开艺术的创造，这也是智慧与情感的共同结合。审美教育的主要核心内容就是加强创造性，在创造过程中产生美感，这也是审美创造开发潜能的表现。艺术教育的开展对实施素质教育具有重要意义，根据实践成果来看，加强学生们的艺术教育的意义表现为：第一，可以通过课堂教学与课外活动让学生们参与到艺术实践中来，培养学生们的审美艺术与审美能力；第二，艺术教育可以让学生们掌握基本的艺术知识，观察一些艺术作品，提高自己的审美水平；第三，通过对优秀作品的鉴赏，可以加强学生们对传统文化的了解，学习优秀文化。
三、开展艺术教育的有效实施策略
艺术教育是培养审美能力的重要方式，因此，在艺术教育课程中更加应该突出审美的重要性。改革开放以后，我国加强了教育改革，但是美育一直没有得到加强，这也是由于认识不足所引起的。学校在教育时各个学科都有着自己的内涵，增强美育的教学途径，才能够收获更好的教学效果。根据教学目标来看，提高美育需要在教学内容与教学方法等形式上作出创新，从教学内容上吸引学生，采用适当的方法激发学生们的学习兴趣，增强教学效果。开展艺术教育还需要加大审美教育的实施力度，教师起到了十分关键的作用，教师的个人魅力和平时态度会影响到学生们对于美的感受。这就需要教师注意自己的穿着与言行，设计具有美学价值的教育活动，激发学生们参与教学活动的积极性。
四、总结
美学是抽象的内在的，通过艺术教育可以提高学生们的审美，把艺术教育渗透在素质教育中，能够加强各个学科教育与审美的结合，这也是素质教育提出的要求。现代化教学需要在传统教学的基础上加入新的内涵，艺术教育能够增强学生们的创造性，激发学生们的内在潜力，对开发创造潜能具有重要意义。本文根据实践情况积极探索艺术教育对素质教育的重要性，分析艺术教育，并探索发现学生的潜力。
参考文献
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇六
摘要:当今社会需要全面发展的高素质人才，而教育界也大力提倡发展素质教育，因此在综合性大学中开展音乐艺术教育有助于提高学生的思想道德修养，对于大学的德育教育有着积极的推动作用，同时还有助于高素质人才的培养。本文结合综合性大学德育教育的实际情况，对音乐艺术教育在综合性大学德育教育中的应用进行探讨。
1.1综合性大学开设音乐课程的现状
大学的艺术教育是高等教育的重要组成部分，它不仅承担着培养专业艺术人才的重任，而且还肩负着全面实施素质教育的使命。大学艺术教育使高等教育从以往只注重培养专业人才的单一模式扩展到全面育人，成为全面落实德育，实施素质教育的重要一环。[1]近年来，国家教委对普通高校音乐课程的开设作出了明确的指示。但迄今为止，由于国家有关部门对高校的公共音乐课没有详细的规定，而高校的公共音乐课在课程安排、设施设备和师资力量等方面均得不到落实，使普通高校目前普遍存在着公共音乐课程设置不合理、课程设置随意性大等问题。[2]当今的许多大学生只喜欢通俗的、不需要多思考的“快餐文化”，只喜欢片面追随所谓的潮流和时尚。而忽略了作为一个大学生应具备的基本审美素质的培养，把音乐只是看成单纯的娱乐手段。因此，公共音乐教学的内容不受一些学生的重视。
高等学校的教育不仅是对大学生文化知识和智力的教育，还是一种情感和道德教育。[3]因此，对于综合性大学的学生来说，音乐艺术教育不失为一种良好的德育教育途径。首先，音乐艺术教育无论是在教育内容，还是教育形式上都是在对学生进行德育教育。其次，学生在对音乐艺术学习的过程中可以陶冶情操，提高自己的思想道德修养，从而树立正确的人生观和价值观。再次，高校把音乐艺术教育作为学校德育教育的重要内容，可以提高学生的德育水平，培养高素质人才，最终有利于推进学校的德育教育工作。
2.1帮助学生净化心灵，陶冶道德情操
音乐是人类情感的产物，它所传达的情感和思想可以使人的心灵得到净化，情感得到升华。一些积极向上的音乐作品可以传递给人们积极乐观的情绪，使听者的心理产生共鸣，激励学生努力奋斗。有些音乐作品歌颂真善美和弘扬社会正气，可以使学生树立正确的人格和良好的道德风貌。
2.2帮助学生树立正确的人生态度
许多音乐是宣传积极乐观的人生态度和努力拼搏的奋斗精神，通过对这些音乐的欣赏和学习，学生们可以养成活泼开朗的性格，通过这些音乐的鼓舞，学生们可以拥有直面问题并战胜困难的勇气，从而树立积极乐观、勇往直前的人生态度。
2.3帮助提高大学生的综合素质，达到德育教育的目的
综合性大学开设公共音乐艺术教育，从根本上说是为了进行大学生的.综合培养，全面提高大学生的综合素质。通过音乐艺术教育可以帮助大学生完善和发展自身，使其综合素质不断提高，最终达到德育教育的目的。
3.音乐艺术教育对综合性大学德育发展的意义
3.1有利于培养学生的集体意识和团队精神
音乐学习和表演时要求大家以集体的形式进行排练或演出，这就要求学生养成自觉遵守纪律和集体协作的行为习惯，此时学生的集体主义观念就得到了培养。集体音乐的排练让学生学会平等互助、团结共进，体会到集体的力量，这有助于调动学生的积极性和丰富情感，对大学生的德育教育起到积极的贡献。
3.2有利于提高学生的音乐修养和个人气质
综合性大学开展音乐艺术教育提高了学生的艺术鉴赏能力和音乐欣赏水平，通过音乐艺术教育，学生在欣赏和学习音乐艺术的时候自己的音乐修养得到提升，同时对音乐的理解和鉴赏能力也得到锻炼。大学生在长期的音乐熏陶下自己的个人气质也会得到提升。
4.结论
随着素质教育的开展和社会对高素质人才的需求，在综合性大学中开展音乐艺术教育对学生德育的培养和大学生全面发展的作用越来越突出。通过对综合性大学开设音乐课程教育的现状和必要性进行分析，提出在综合性大学开展音乐艺术教育有助于培养学生的集体意识和团队精神，有助于学生树立正确的人生态度。因此音乐艺术教育在综合性大学德育教育中的作用是十分明显的。
参考文献：
音乐艺术教育在职业院校中的必要性教育论文题目优质篇七
1构建校园独特的文化氛围
创造性应用符合学生自身发展规律与艺术学习相结合的教学方法，用艺术与文化本身潜在的魅力，来发挥艺术对学生的感召力。这是一种新的课程的开发，也必然伴随着相应的文化建构。艺术教育的开发必然会对已有校园文化产生强烈的冲击，它能够有效地打破分数论和成绩至上的教育模式，构建一种宽容、平等、和谐的校园文化氛围。我认为加强他们的艺术教育也是目前所必须的，调动他们的艺术细胞，在学习之余培养这方面的兴趣，对他们的未来也是有益无害的。艺术教育作为现代教育的一个主要方面，也是素质教育的一个主要因素，它必然会造就一种新的校园艺术教育文化，这是以学生发展为本的现代教育方略，它促进了学生发展，张扬了学生的个性。同样这也是课程改革的要求，是社会发展的必然趋势。
音乐艺术类课与人文素质类课交叉，音乐艺术类课程的种类较少。艺术类课程名义上是说艺术欣赏，而实际上学生们并没有在课堂上获得艺术欣赏带来的新鲜感和轻松感。反而仿佛选修课就只是为了拿到那一个或两个学分而已，交一篇论文或来一次考试，也就是说它的教育形式过于单一，很像一般的基础性课程，不能很好地吸引学生的兴趣。学生的基础艺术教育过于薄弱，即使有了硬件条件可以提供艺术教育，由于在接受新的东西的时候感觉到有些吃力和枯燥，因此也就在很大程度上打消了他们选修艺术类课程的.积极性。
当然也有的老师担心，搞这样的活动会影响学生的学习时间，觉得没必要这样做的，可是事实证明他们的担心是多余的，在艺术团接受艺术教育的同学中有获得省英语口语竞赛一等奖的，同时是学院主持部优秀主持人；有获得省数学竞赛一等奖的，同时是学院铜管乐团单簧管演奏者；有获得国家奖学金的，同时是学院舞蹈团团长；有更多在艺术团学习的同学考上了多所重点院校的研究生。实践证明这样的想法和做法是正确的，艺术教育不仅不会影响学生的正常学习，还能在一定程度上丰富学生的课外生活，舒缓学习压力，提高自我综合素质。
几年来，通过思考、实践，逐渐形成了在音乐文化的熏陶和艺术教育的实践中，就提高艺术教育教学方式方法上进行不断的探索和研究，把音乐教育融入于艺术教育主体之中，让学生认识到学习音乐、接受艺术教育，也是平常学习的一个环节，它是一种艺术学习，是学会学习的过程和方法。要让学生在音乐学习的实践过程中感悟人生乐趣，找到幸福生活的根本，关注人与自然之间的和谐共存，友好发展，让优秀的音乐艺术文化，伴随与滋养的一生。