舞蹈实践中的注意事项（专业19篇）
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少儿舞蹈形体训练的注意事项
形体训练来源于西方的传统文化，带有强烈的芭蕾的传统文化艺术表演性，形体训练艺术性极强，深深吸引着广大的艺术爱好者，具有强大的感染力和生命力。
形体训练是优美、高雅的健身项目，主要通过舞蹈基础练习，结合芭蕾舞、古典舞、民族民间舞等进行综合训练，以达到塑造人们优美的体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态为目的。
基本站立姿势，手位脚位练习，气息动作结合练习以及把上把下一系列基本功练习。
主要练习人的基本姿势，即训练正确的立、坐、卧和走、跑，气息在形体训练中的运用及头面部的形态和表现，即人的声、容、笑、貌。基本站姿正确与否，直接影响人各种运动行为的美。
日常生活中，有些孩子忽视形体训练的重要性，因此出现身体弓背含胸，端肩缩脖，腿弯曲等不健康的体态。结合实际有针对地练习形体，就会练出一个健美的形体姿态。
气息在形体训练中有关键的`作用，柔韧性练习、各种舞蹈都要充分运用气息。
在柔韧性练习、各种舞蹈中充分运用气息，才能使柔韧性提高和在各种舞蹈动作中游刃有余。
另外，人的头面部形态是表达人类丰富情感的重要方式，人说话声音适中、面容友善、微笑待人、外貌端正都是人的好形态的体现。
通过形体训练，有正确的姿势与表现，充实头面部姿势和神态的美。
把上进行对身体柔韧、力量、重心、美感的训练，主要以腰和腿的基本功训练为主。腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的勾绷。
在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。
把下训练，是在完全脱把、没有把杆束缚的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。人的形象美需要外在和内在的统一美。
形体训练，不仅利用了芭蕾、舞蹈、体操的动作训练了人体的优雅姿态，而且也传播了它们高雅的艺术精髓，统一了人的精神美和形体美，提高了孩子的内涵修养和高雅的气质、风度。
学习舞蹈的注意事项
舞蹈是一项才艺,可以给人增加气质和魅力,这一点毫无疑问其次舞蹈对于形体的塑造也有很大的帮助。下面是学习舞蹈的一些注意事项。
课前装备好，提前10至15分钟到教室，留足时间做课前准备，充分热身，并把上节课的内容复习一下。
如果身体的某个部位受了伤，要适当减少受伤部位的运动量，否则很容易导致伤情加重。
舒缓活动会让身体的每个部位的肌肉完全放松下来，否则的话，肌肉总处在紧张的状态，就容易受伤或者引起抽筋。
另外跳舞后尽管很热都应该穿上外套或者换上干净有袖不会露出腰腹的衣服，保护好肩膀、背部、腰腹，以免这些部位受凉后生病。
舞蹈中的每一个动作都有自己的术语，舞者需要一些时间来熟知它们以便更好的运用和学习。
舞者必须具备一定音乐欣赏和理解能力;了解音乐术语，如节奏、韵律和旋律，可以帮助你知道什么时候适合夸张的动作或保持一个更长时间的平衡姿势。
我们应该知道如何排除心理上压力和烦恼，重新集中注意力学习舞蹈动作，像没有人注视一样的自如专注的跳舞。
尊重你所学舞蹈的艺术形式，尊重你的舞蹈老师以及其他舞者，才能将这种艺术更好的延续传承下去。
对舞者而言，身体就是探索不尽的奇妙花园。bella lewitzky训练舞者时常常强调要通过动作来认识自我，挖掘潜能。她会孤立身体的某一部分，逼迫它做出常态下不会有的动作，她又时时保持开放，新道具新音乐信手拈来。相信自己，却又不断感知身体极限，即是舞者心态。
呼吸有多重要?舞者亚琳与鹏翔，异口同声回答，非常重要。舞蹈的延展不仅是肢体的延展，更多是气息的`延展;舞蹈时需要更多的氧气滋养每一个细胞，却万万不可呼吸急促，胸腹起伏。真正的舞者，会把呼吸引入丹田——腹部在吸气膨胀呼气回缩时，四周的力向内压缩的集中点。
气质与修养对成为优秀舞蹈演员非常重要。
气质是什么
气质：包括个性、风度和理解力。个性换言之便是作风，舞者动作的作风受自己的内心所控制，是舞蹈导师难以传授的。风度是天然的活力与自信，忠于自己也忠于艺术。理解力是除了肉体的训练外，精神的训练更为严格。
修养是什么
修养：包括对音乐的修养和戏剧的修养，音乐的修养是舞者用动作把音乐的真意传达给观众，再配合戏剧的修养，便是把舞蹈与戏剧动作合一。
舞蹈社会实践报告
七月中旬在姑姑的帮助下我来到歙县舞蹈协会当起了助教，做起了一名舞蹈助教。虽然我不曾学过，当时我深深体会到要做好一名老师的辛苦和不易，上课前要备课，上课时要负责教好每一位学生，下课后要负责目送每个学生安全的在父母亲的带领下回家。
我满怀希望来到歙县舞蹈协会，虽然自己不怎么会舞蹈。但是作为一名大学生受过了10几年的受教育生涯总让潜移默化的学会了做为一名老师需要多一点耐心，多一些亲切感和亲和力。不能让学生们看到就感到畏惧，我想有些孩子都不是自愿想加入舞蹈协会学跳舞的如果作为老师我们对孩子严肃或者总是虎视眈眈的对着那些孩子们。孩子就会更不愿意学，也会坚持不下去。所以，对我而言我要让孩子们在学舞蹈的时候能感觉到轻松，让她们不仅感觉到学舞蹈的乐趣更让她们从中获得快乐。
在炎炎夏日里，我开始了我当助教的日子。起初有点紧张，但到了舞蹈室看到一个个纯真的笑脸，心情舒畅了很多。上课了，汪老师在孩子们面前就向孩子们介绍了我。突然间我感觉到自己真正的长大了，感觉到自己在她们面前要承担责任，催使我要在这短短时间内要做好一名助教。虽然教师和助教承担的任务不一样，虽然助教承担的任务要轻一些。但作为一名有抱负，有使命感的大学生无时无刻不感觉到自己的责任重大。就这样我当起了一名助教，我所做的事情具体如下：
在课堂上在汪老师的带领下，我带着孩子们做好舞蹈的基本功，如压腿，劈叉，压脚背，仰卧起坐等一系列准备活动。做一些准备活动是能让孩子们能够更好的学习舞蹈，因为舞蹈就是由基本工作锻炼出来的。汪老师在前面教着我在孩子帮忙改正错误，其实我不会舞蹈这一点让我有时候待在舞蹈室有点心虚，心十分不能平静。总是害怕哪一天有个孩子说我。真的跟想象中的一样，有一位调皮的女孩对我说：你都不会还教我们。但是我一脸的尴尬，但是面对这位可爱的孩子我又能说什么呢。自从那一天，我每天晚上在姑姑的带领下我都会去舞蹈室学舞蹈。就这么我白天在舞蹈室教孩子们，纠正还在的错误，弥补孩子们的不足。晚上就来到舞蹈室跟着徐老师学习舞蹈。在动听的旋律中我一点都不感觉到累，因为我知道汗水和快乐并存的。
每天我不仅要给孩子们到助教，我还要搞好舞蹈室的卫生和文件整理。因为一个良好的单位形象是与它的周边环境和办公环境密不可分的。社会实践对于我而言不仅要树立自己的良好形象更要位舞蹈协会树立良好形象。提高舞蹈协会的知名度和信誉度，这些虽然不能由我一个小小助教实现。但是我作为它的一份子我就努力的为组织服务。每次把舞蹈室弄干净，虽然汗水湿透了衣服。但是我还是体会自己的成就感，每次我整理好那些无头绪的文件是心里充满快乐。
短短一个星期的实践日子里让我更有成就感的一件事是我在公园里散步的时候居然有一位小朋友亲切的喊我了一生老师。但是心里感觉满满的爱，感觉到无比成就。
社会实践，只要我们去实践了。无论辛酸苦辣我都会从中找到自我，得到欢乐，得到一种不一样的成就感。
舞蹈训练中的五大注意事项
学习舞蹈，不仅能强身健体，提高身体的协调性，还能培养一个人的艺术气质，增加个人魅力。那么大家知道学习舞蹈的几大注意事项是什么吗?下面小编为大家整理的学习舞蹈过程中的五大注意事项，希望能给大家提供帮助!
舞蹈是很残酷的，舞者要忍受常人无法忍受的痛苦，这是一种磨练，舞蹈不是一天两天就能练成练会的，是需要时间和毅力来积累的，想要成为一个合格的'舞者，首先你要做到的是忍耐。
有的同学在接触舞蹈之后就开始想象，高难度漂亮的技巧与剧目，但是那些东西都是由基本功中提炼而来的，所以一定要打好基础才行。
初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进!
学生初学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏音乐作用的认识，因此要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格，表现音境的内在联系。
学生在学习舞蹈时应该注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。
舞蹈艺考注意事项
舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。那么舞蹈一艺考生应该注意哪些问题呢?下面一起看看吧!
全国有53所一本高校为了活跃校园文化生活，推进学校素质教育，每年都会录取一些成绩达到一定要求，又有舞蹈艺术专长的考生，艺术特长生报考的是本科普通高等院校，通过招生高校艺术水准测试，符合学校艺术特长生招生要求的考生，可在高考中享受降分至一本线录取的优惠政策。
舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。
通过舞蹈艺考比其它艺考专业有更多的'优势考取本科院校。
优势一：在所有艺考专业中，过线率和院校录取率最高。
舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。
优势二：对于文化课成绩较低的考生来说，舞蹈艺考文化课录取分数最低。
对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。
优势三：对于文化课成绩中等偏上的学生，除了通过舞蹈艺考考取更高层次的一本大学外，还可兼考重点名校的艺术特长生。
对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学(分数线,专业设置)、中央民族大学(分数线,专业设置)、重庆大学、四川大学、吉林大学(分数线,专业设置)、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学(分数线,专业设置)降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。
优势四：舞蹈艺考生具有更多艺考专业备考录取的优势条件。
除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。
舞蹈劈叉训练技巧及注意事项
舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。想要练习劈叉的技巧与学习方法跟着小编一起看看下文的内容吧!
一、在练习劈叉之前最好先热身，比如说跑跑步，通过充分放松肌肉，这样再练习劈叉时就能预防抽筋等问题了。
二、选择一个平坦广阔的场地以及穿方便劈叉的着装，建议选择伸缩性较好的衣服以及柔软防滑的鞋子。
三、开始劈叉之时动作要缓慢而温和，在这里忌讳为求速成而猛烈地急压，或别人施加外力帮忙，一旦用力不当，反而会造成伤害。
四、在劈叉之时，要掌握好劈叉的正确姿势。双手按地，把整个身子向下压，刚开始尽量慢一点，可以起来一点再向下压，就像弹簧一样，上下多压几次，最后压到最大限度时，臀部要接触地面，身体不能向前倾，上身要挺直，切忌手不要扶地，否则始终也练不好。
五、劈叉时感到“张力”或“酸”，则是肌肉感觉神经元正确地反应出拉筋的成效，但是当感到“痛”时，则意味着离受伤不远了。
六、劈叉成功后，要继续练习用双脚起身，而不是再单纯用双手撑地起来。虽然难度不小，但时间长了对腿部的肌肉训练很有帮助。
许多舞者在劈叉时都会遇到不同程度的困难。身体的灵活度和弹性对于跳舞来说至关重要，很多舞蹈动作如果身体没有一定的灵活度根本完成不了。劈叉能够提高下半身的灵活性，使腿部达到最大的拉伸。
前跪姿弓步拉伸
首先如图所示前弓步，一条腿跪在地上一条腿在身体前方称弓步，身体尽量降到最低，经常做这一动作可以大大提升你腿部的柔韧性。
注意事项：
确保一条腿是跪在地上的
前腿的膝盖不要超过脚趾
后腿膝盖平放在地上，臀部夹紧
肩膀平方，双手撑地保持平衡
轻轻向前伸直身体，保持轻松舒服的状态
坚持20到30秒，不要乱动
反向弓步拉伸
日常伸展中要坚持反向弓步拉伸(如图所示)。
注意事项：
一条腿呈跪姿，将身体的重量放在跪着的那条腿上
前腿伸直，身体压低，靠向腿部
前脚绷直，后腿平放在地上
双手放在地上保持平衡
坚持20到30秒，不要乱动
单腿拉伸
单腿拉伸是劈叉训练中必做的拉伸之一。
注意事项：
背部平躺在地上，将一条腿抬起指向天空
用双手握住抬高腿的下部
平放的那条腿可以稍稍弯曲，双手将腿慢慢拉向自己
坚持20到30秒
单腿拉伸加强版
单腿拉伸加强版，需要别人帮助你更好的进行单腿拉伸。
注意事项：
背部平躺在地上，将一条腿抬起指向天空
让你的搭档用双手握住抬高腿的下部
平放的那条腿可以稍稍弯曲，让你的`搭档将腿慢慢推向你的身体
坚持20到30秒
横向劈叉，两腿向反方向分开、臀部着地的动作。横向劈叉能够帮助舞者更好的学习高难度的动作，包括著名的分腿跳。
横向劈叉侧压
练习横向劈叉最好的方法就是利用横向劈叉的姿势做各种伸展训练。
注意事项：
呈横向劈叉姿势，腿拉伸的越舒服越好
身体向右侧压，左手尽量碰触到右腿，右手平放放在地上指向左腿(如图所示)
坚持20到30秒
横向劈叉前趴伸展
注意事项：
呈横向劈叉姿势，腿拉伸的越舒服越好
膝盖不要弯曲。身体向前趴
尽力所能向前趴，背部保持平直
试着将身体平爬在地上，双手放在地上保持平衡
坚持20到30秒
超级劈叉是指一条腿平放在地上，另一条腿拉高，两腿之间的角度超过180°。超级劈叉需要身体具备极高的柔韧性。
注意事项：
如果你还不能轻松自如的全劈，请不要尝试超级劈叉
利用两个立方体或坚固的物品作支撑物，在上面做劈叉
坚持几秒，小心不要拉伤你的肌肉
超级劈叉也可以通过一次抬起一条腿的方式进行训练
艺考舞蹈艺考的2大注意事项
艺考逐渐临近，考生在考试前做好充分的准备有助于取得出色的发挥，下面小编为大家整理的是舞蹈艺考的注意事项，一起看看吧!
考试时候会有个人作品展示或者民间舞蹈表演，在选择音乐的'时候希望注意一下几点：
(1)需要做剪辑处理，不要拿整首曲子去，没那么多时间让你完整的跳，通常是2分钟，有时候人数多，时间紧就会变成1分钟，要是很精彩，老师就不叫停，让你跳够2分钟。
(2)最好把考试曲目剪辑好单独刻录在一张光盘上，方便考场老师播放，要是不能很快找到，老师就会让你无伴奏表演了。
(3)最好能快速进入最想表现得部分，不要太长前奏，千万不要还没从地上爬起来呢，时间就到了，被叫停。
(4)前奏长且动作少就意味着你还没有预热就叫停了，基本还在原来的动作基础上。
(1) 舞蹈服装要便于现场更衣，现场不能封闭更衣。
(2)量体裁衣，要么有利于展示形体，要么有利于掩饰形体不足之处。
3、个人技巧通常考试技巧主要有跳、转、翻三大类。注意三者的衔接连贯。现场老师如果说每类做一项动作就可以了，但是假若你擅长于转，那把转的项目做完，不要被现场的要求影响。自己要预先设定好方案，考场上不要轻易改变，因为即使你做了跳、翻各一项，在做多项转的动作技巧，老师也不会阻止。
4、弄清楚3点、1点，普高生对这方面需要了解,不要站错方向,3点通常是右手方向，1点通常是正前方。
5、注意在考场中央表演，现在考试都要现场录像，太靠前了不容易录好，评委也比较反感冲到台前表演。
6、平均每个人的全部考试时间大约是3分钟，优秀的可以多表现一下到4分钟，上场一扫就看出来了。主要就是上面的几个环节，每年会有调整，主要是后面几项。一定要认真阅读考试要求，考试流程等考点公布的文件。例如今年在省统考中，有的考生在考前未仔细阅读考点要求，没有准备民间舞蹈，导致该项目考分最多只能划到及格，虽然优秀但是未按考试要求完成考试科目也不能得高分!
舞蹈形体锻炼注意事项
舞蹈形体锻炼需要注意哪些事项呢，大家一起去了解一下吧！下面是关于舞蹈形体锻炼注意事项，希望对大家有帮助！
健康检查一般包括：
（1）身体形态检查
目的：是了解自身身体形态在生长发育的程度方面需要做那些改进，并经过一段训练后，对照检查效果。
常用的形态测量指标：身高、体重、坐高、肩宽、腰围、臀围、上臂围 、腿长等指数。
（2）身体成分检查
目的：主要是检查人体脂肪含量和分布，通过测定肥胖程度，确定是否需要减肥及制定减肥运动方案。
（3）生理机能检查
目的：是了解目前身体各系统机能处在什么水平，为制定锻炼计划提供依据，还可以评定运动效果，检查运运后疲劳和恢复的'程度。
通常以测量运动前后的心率、血压和肺活量等作为评定指标。
要遵循人体发展和适应环境的基本规律，必须根据练习者的实际情况来确定训练，逐渐提高，不要急于求成。
每次1-1.5小时，每周练习的次数至少2次以上。
参加形体训练要有恰当的生理和心理负荷量。准备活动要安排轻松自如、由弱到强的适度的练习，一般以10-15分钟为宜。使运动时最大心率保持在70%-80%最为合适，训练结束后要做调整。
全面锻炼要求身心全面发展，使身体形态、机能的各种身体素质以及心理素质等诸方面都得到和谐的发展。在全面锻炼的基础上，有目的、有意识地加强职业实用性形体训练，效果更佳。
（1）力量与速度、耐力、协调、柔韧等素质相结合，促进身体素质的全面发展
（2）动力性与静力性练习相结合，大肌肉群与小肌肉群相结合，促进全身肌肉群匀称发展。
（3）负重练习与徒手练习相结合，促进身心的协调发展。
（4）全身与局部的练习相结合，既要针对身体某部位进行强化训练，又要兼顾身体的全面发展。
（5）主动性部位运动与被动性部位运动相结合。
（6）无氧运动与有氧运动相结合，促进心肺和肌肉功能的协调发展。
舞蹈基本功练习的几个注意事项
学习舞蹈的过程中，如果动作不到位，或者不正确会导致肌肉拉伤等身体的损伤。下面小编为大家整理的是练习舞蹈防止肌肉拉伤那个的几个要点，一起来看看吧!
背要直立着以腹部带力压前腿，尽可能让肚皮贴腿，而肩还和腿有一点距离为好!
弯曲的一侧腰应该似跨过小山一般，立住了腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎处侧弯。抬到三位的手不要向前倒，弯曲的一侧肩膀不要跑到旁腿后面!压旁腿抻腰的作用似乎更大于压胯。但是当主力腿弯曲，动力腿(被压的腿)伸直压的'时候，练胯的作用很好!大家可以在直腿旁压之后，弯腿压压胯。
搭在后的腿务必要伸直、外开也就是说不要脚背直冲下方!两个肩关节、两个髋关节要在一个平面上。腰要拔直拉长了向后压，放在三位的胳膊要先行。然后可以弯主力腿下蹲，此时明显感觉到大腿内侧筋有抻拉感，但可以忍受。这就对啦!耗一会儿! 下叉--和把杆上压腿的原则没什么两样。但是压叉的软度提升效果远好于把杆压腿。
注意后面的腿要伸直、外开!前腿要伸直绷脚背!肚皮贴前腿，抻直腰向后弯。
胸部拔着腰部抻长着(切记切记!!)才能下后腰，在三位上的双手带着头向后向下，弯到极限，胸式浅呼吸，坚持半分钟到一分钟。做好充分放松伸展运动! 软度绝对是一分汗水一分疼痛一分辛苦就有一分收获，没有任何捷径 舞蹈也一样，唯有踏踏实实一步一个脚印。当你每天忍受着挨过“抓心挠肝”式的疼痛后，进步的喜悦也就向你走来了。
舞蹈艺考生的优势和注意事项
舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。
对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。
对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学、中央民族大学、重庆大学、四川大学、吉林大学、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。
除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。
4、舞蹈艺考培训要比其它艺考专业培训单人占用更多的场地，老师还要对每一个学生编创不同的舞蹈剧目，并进行一对一的剧目形体指导，所以考前培训费用较其它艺考专业要多。
5、由于参加舞蹈艺考培训的学生年龄已经17岁左右，身体条件基本成型，身体软开度训练的可塑性已不能与少儿训练相比，所以要选择一个专业的舞蹈艺考培训老师，最好是一个舞蹈艺考专业培训团队，专业的舞蹈老师根据人体结构特点，采用科学的训练方法，专业的训练技能，可以让每一个学生尽快的提高训练成绩，掌握不同风格的舞蹈剧目和技巧。
6、舞蹈是一个吃青春饭的专业，不要想着大学毕业后能去专业艺术团体能跳一辈子舞蹈，所以，建议舞蹈艺考生们要做好大学毕业后从事舞蹈教育、艺术管理和其它行业的职业准备。
学生社会实践注意事项
1．按规定时间到指定地点集中，在老师的组织指导下按车号有序排队上车、下车，严禁推搡、奔跑。
2．乘车途中注意安全、卫生，不将头、手等伸出窗外，不将杂物抛在车内。
3．在家长的指导下准备好防晕车药品，并适时服用，每人准备几个塑料袋，以备呕吐、不适时用。
4．以小组或班级为单位，在老师的带领下进行游览，禁止单独行动，有事需报告老师。
5．游览途中注意文明守纪，自觉遵守社会公德，不破坏绿地，不采摘花草，不乱抛杂物。
6．发扬团队合作精神，同学之间互相帮助，团结友爱。
7．勤俭节约，不比吃穿，带好适量食物、饮用水和少量零钱。
8．着装尽量轻便舒适，建议穿校服及轻便运动鞋。
9．增强安全意识，注意保管好自己随身携带的物品。（不带贵重物品）
10．活动结束返回校园时，同学之间应相互提醒，有秩序的下车。带队教师要排在最后，再次检查车辆，确保学生带齐随身物品全部下车。
黄埭中心小学德育处
2012.10
1、 以高度的责任心对待此项工作，认真组织安排好学生的各项任务。
2、 班主任为本班综合社会实践活动第一责任人，要全面做好安排、督查、评比工作，充分发挥班干部的助手作用。
3、 所有参与综合社会实践的同学都必须穿着全套校服，并保持校服的干净整洁。对学生的仪容仪表要做专门强调。
4、 岗位设置须知：（1）礼仪的同学须责任心强，懂礼貌，知礼仪；礼仪小组人员的`身高、性别、要搭配适当。优先安排礼仪小组同学。（2）卫生保洁人员，一定要有责任心强的同学担任组长，并且强调不能追逐打闹，注意自身形象。按名额分配完毕的仍有同学未安排任务的可以加到卫生保洁里。
5、 每小组一定要设立小组长，负责安排、督促本小组的各项工作。
6、 班主任周二上午要将《太和八中中学生综合社会实践活动记录评价表》一式三份，填写完整后，交两份到年级团总支刘祥荣书记处。
舞蹈考试的注意事项有哪些
舞蹈考试逐渐临近，考生们在考试前需要掌握一些考试注意事项，下面小编为大家整理了四点舞蹈考试注意事项，希望对大家有所帮助!
个人技巧通常考试技巧主要有跳、转、翻三大类。注意三者的衔接连贯。现场老师如果说每类做一项动作就可 以了，但是假若你擅长于转，那把转的项目做完，不要被现场的`要求影响。自己要预先设定好方案，考场上不要轻易改变，因为即使你做了跳、翻各一项，在做多项 转的动作技巧，老师也不会阻止。
弄清楚3点、1点，普高生对这方面需要了解,不要站错方向,3点通常是右手方向，1点通常是正前方。
注意在考场中央表演，现在考试都要现场录像，太靠前了不容易录好，评委也比较反感冲到台前表演。
平均每个人的全部考试时间大约是3分钟，优秀的可以多表现一下到4 分钟，上场一扫就看出来了。主要就是上面的几个环节，每年会有调整，主要是后面几项。一定要认真阅读考试要求，考试流程等考点公布的文件。例如今年在省统 考中，有的考生在考前未仔细阅读考点要求，没有准备民间舞蹈，导致该项目考分最多只能划到及格，虽然优秀但是未按考试要求完成考试科目也不能得高分!这也 跟辅导老师的指导有直接关系!
(1)需要做剪辑处理，不要拿整首曲子去，通常是1-2分钟。人数多，时间紧就会变成1分钟，要是很精彩，老师就不叫停，让你跳够2分钟。
(2)最好把考试曲目剪辑好单独刻录在一张光盘上，方便考场老师播放，要是不能很快找到，老师就会让你无伴奏表演了。
(3)最好能快速进入最想表现得部分，不要太长前奏，千万不要还没从地上爬起来呢，时间就到了，被叫停。
(4)前奏长且动作少就意味着你还没有预热就叫停了，基本还在原来的动作基础上。
(1) 舞蹈服装要便于现场更衣，现场不能封闭更衣。
(2)量体裁衣，要么有利于展示形体，要么有利于掩饰形体不足之处。
爵士舞蹈弹力例程的学习步骤和注意事项
爵士舞需要很大的灵活性。下面的例程步骤会放松你的肌肉，唤醒你的身体跳舞。一起来学习看看！
站立，两腿分开，两脚之间均匀地分配你的体重在第二个位置。弯腰，伸展你的右腿向下。允许上半身向右腿下降，如果可能的话接触。让左手休息，旁边的右脚踝。你的右手轻轻地在你的背上休息，让一个不错的舒展沿胸部。请确保你的膝盖保持伸直。保持伸展30秒，不强制。
站立，两腿分开，两脚之间均匀地分配你的`体重在第二个位置。弯腰，伸展左腿向下。让上半身向朝左腿下降，使得如果可能的接触。让右手休息，旁边的左脚踝。你的左手应该休息，轻声对你的背部，让一个不错的舒展沿胸部。请确保你的膝盖保持伸直。保持伸展30秒，不强制。
在第二个位置站立，双腿分开，体重均匀分布在双腿之间。弯腰，伸手抢两条腿的脚踝。保持你的脚后跟在地板上，你的膝盖伸直。使用你的武器增加的阻力，向下伸展你的躯干你的双腿之间。让你的头自然垂下，没有紧张的颈部。保持30秒。
从中心伸展的位置，卷起的站立姿势。铅与臀部，使背部卷起一次一个椎骨。你的头应该遵循身体的其他部位。尽量保持你的肩膀上，你的膝盖伸直。
站立，双脚分开排在第二的位置，双手放在你的臀部。弯腰，伸展你的左胳膊举过头顶，伸向右侧。保持你的臀部广场，你的膝盖伸直。伸展保持30秒。左侧重复。
双脚并拢站立，背部挺直，肩膀放松。到达双手在头部上方。弯腰，双手向前到达。你的膝盖伸直，保持你的背部完全平坦的。保持你的手臂贴近耳朵。确保你的头部和颈部都感到放松。保持30秒。
从平坦的背部有伸展的位置，让你的身体伸展到地板上。让你的膝盖和手臂伸直。如果你是非常灵活的，用你的武器对你的腿拉你的躯干。保持30秒。
躺在你的背部，双腿伸直，你的体重，你的双臂和双肘支持。抬起你的右腿到空气中。保持你的腿尽可能靠近你的头，感觉很舒服。保持你的膝盖伸直，交替指向和弯曲抬起脚的脚趾。换腿点和弯曲的左脚。
坐的骑乘位置，延伸你的腿，只要你是舒服。达到向你的左胳膊，右腿伸展右臂向你的另一条腿。保持20到30秒的伸展。左侧重复。
在一个宽跨位置坐，腿伸直尽可能舒适。没有弯曲膝盖，达到的中心。你可以尽可能伸展，同时保持平背。尝试奠定你的身体在地板上，用你的双手为支撑。保持20到30秒的伸展。
要注意适当的练习和休息，把握好用力的度。
如果有条件，或者有学标准爵士的决心，最好找一个教练，或者几个学员一起练习。
舞蹈实践报告
在大学的第二个假期中，我找了一份能够展现自己水平的工作，这是我平生第一份工作。对一个历来没有接触过社会的我来讲，做好这份工作真可谓是一个巨大的挑战。
对而言，我还完全是一个新手，丝毫没有任何经验和经历。不过，这些都并没有影响我的自信心，由于教授的对象是一群年幼的孩子，我以为，用我所学到的专业知识，尽心极力地往面对我的“小学生”们应当不成间题。题目的关键是我想把他们教会、教好，真正让他们通过我的讲授与示范，把握和理解舞蹈的一些动作，学到受用的知识，也便达成了我做这份工作的终究目的。
7月18日上午9点，我开始了自己人生教学中的第一堂课。学生是一群6至10岁的孩子。说实话，刚开始的几分钟，我真的很紧张，即使预备得很充分。闻声孩子们一直在叽叽喳喳地闹个不停，我心开始乱了，我不知道自己该不该发火，板着脸和他们说话。当时我的心情矛盾、糟到了极点。我必须要冷静，必须要冷静心中一直重复默念着这样的话使我渐渐地将心平静了下来，开始了正常的教学。先是热身，随后是软度和伸展的练习，渐渐地开始进人了舞步的教学。可以说，直到这个时候才是真正考验我的时候，在专业能力上，我一向对自己很有自信心。平时的知识技能积累，刻苦的练习，让我有这个信心。可对这些历来都没有接触过拉丁舞的孩子们，即不能用太专业的语言来讲授每步，又不能用太难的动作让孩子们失往学习的爱好，我开始用简单易懂的示范和孩子们能理解的话，很快就让他们把握了伦巴的基本舞步。孩子天***玩，根据他们的心理，我又用10分钟带他们做游戏，这样不但可让他们放松，还可以进步他们的身体素质、耐力和反应能力，也能够让他们之间相互了解，一举多得，实现轻松愉快的教学。剩下的一个半小时，主要就是进行舞步的具体教学。短短的2个小时，让我收获颇多，看见每个孩子逐渐跳得越来越好，感觉也上来了，别提我心里有多开心了，相当有成绩感。当天晚上，我回顾了一下上午的教学，还是找到了很多不足和缺点，我开始想办法，为明天的教学积累经验。接下来的一天我自己评价整体的感觉还是很好的。就这样，为期一个月的教学，在我不断地经验和反思自己的缺点中度过了。在拿到工资的时候，我在乎更多的已不是这些钱，而是我自己内心那小小的成绩感。我终究可以告知自己：我可以!我很棒!
一个人的价值和能力的体现是通过实践来实现的，也只有通过社会实践才能锻炼人的品质，彰显人的意志。这一假期，过往紧张而又充实，忙碌之余，我真的可以自豪的告知自己：我可以!
体育舞蹈的考试评分标准和注意事项
体育舞蹈，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目，由社交舞转化而来。那么体育舞蹈的考试评分标准有哪些呢?下面来和小编一起看看吧!
aa 五官端正，形体条件及比例很好。具备很好的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)基础。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有较高的技术难度和很强的艺术感，能很好的体现出舞蹈的风格特点。
ab 五官端正，形体条件及比例较好。具备良好的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)基础。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有一定的技术难度和较强的艺术感，能很好的体现出舞蹈的风格特点。
ba 五官端正，形体条件及比例较好。接受过良好的、科学的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作较为协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有一些技术难度，有较好的艺术感，能较好的体现出舞蹈的风格特点。
bb 五官端正，形体条件及比例较好。接受过良好的、科学的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作相对协调流畅，音乐节奏与动作配合较准确，作品具有一些技术难度，有良好的艺术感，能相对较好的'体现出舞蹈的风格特点。
ca五官端正，形体条件及比例较好。接受过一定的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握大部分的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作一般，音乐节奏与动作配合欠缺，作品技术难度小，单一动作重复少，具备一些艺术感，舞蹈风格特点体现欠佳。
cb五官端正，形体条件及比例较好。接受过一定的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握大部分的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作一般，音乐节奏与动作配合欠缺，作品技术难度小，单一动作重复多，艺术感较弱，舞蹈风格特点的体现不准确。
da 五官端正，形体条件及比例一般。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)较弱。体育舞蹈基本动作掌握稍差，自选舞蹈完成动作不够协调，音乐节奏与动作配合欠缺，节奏处理较少，作品难度小，单一动作重复较多，艺术感很弱，舞蹈风格特点的体现把握不太准确。
db五官端正，形体及比例条件一般。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)弱。体育舞蹈基本动作掌握差，自选舞蹈完成动作不够协调，音乐节奏与动作配合不准确，无节奏处理，作品不具备技术难度，单一动作重复较多，艺术感很弱，舞蹈风格特点体现把握很不准确。
ea 五官端正，形体条件及比例较差。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)差。体育舞蹈基本动作掌握很差，自选舞蹈完成动作不协调流畅，音乐节奏与动作配合不准确，无节奏处理，作品不具备技术难度，单一动作多次重复，艺术感差，舞蹈风格特点体现差。
1、考生凭《河南省2017年普通高等学校艺术类省统考专业准考证》、本人身份证按规定的分批时间到河南省招生考试学术交流中心(登封市崇高路8号)考试，于现场报名当天17：30前在报名处查询第二天考试分组时间，按照公布的分组时间第二天准时考试。
2、按规定时间持本人专业准考证、身份证和服装进入备考室。
3、进入备考区域考生不得携带、使用任何通讯工具，不得随意出入或与他人交谈，否则按违规处理。
4、考生在更衣室内更换自备的芭蕾基训服及体育舞蹈练习服或表演服做考前准备。
5、考生在备考室内由计算机自动生成决定自己的入场顺序，每组5人;迟到半个小时取消考试资格，不得补考。
6、考生应按要求分别进入两个考场考试。进入考场内立即应试，考完后迅速退场。收到两张成绩单的考生，携带好考试用品，立即离开考场。
7、不允许考生化妆，否则降低评分等级。
8、所有考生只能报名考试一次，不得重报重考。
9、考生若对本人成绩有异议，在参加完考试的第二天(最后一天考试的在当天)的15:00到报名处向工作人员提出书面申请，逾期不再受理。复查主要检查应试信息是否与考生本人一致、分数合计是否存在差错，不查评分宽严。
10、 对在专业省统考中被认定为考试违规的考生，依据《国家教育考试违规处理办法》和教育部年度招生有关规定处理，并将违规事实记入考生考试诚信档案。涉嫌违法的，由考点移送当地公安机关，按照《中华人民共和国刑法(修正案九)》及有关法规进行处理。
幼儿舞蹈学习基本功注意事项
在孩子的舞蹈学习过程中，基本功的训练是最基础的，同时也是非常关键的，下面，小编就给大家的舞蹈基本功学习提供几点注意事项，希望大家会注意。
一、注意孩子的骨骼和肌肉生长。
在幼儿舞蹈基本功学习中，各位家长一定要注意孩子的骨骼和肌肉生长，因为，孩子这个时期，身体是处于快速生长阶段，孩子的身体生长很容易受到外界环境的影响，因此，大家一定要注意。
二、舞蹈训练忌讳照搬。
在孩子的舞蹈学习中，老师和家长会给孩子提供很多的舞蹈教育视频，但是，在孩子的学习中，各位家长和老师，要引导孩子根据舞蹈进行自我创新，不要死板照搬，否则会限制孩子今后舞蹈的发展。
三、多进行站姿、坐姿、柔韧性练习。
在孩子的基本功学习中，比较重要的就是站姿、坐姿、柔韧性的练习，这些可以在孩子的生活中，通过训练实现，常见的就是让孩子坐在地面上划划小船、做做小元宝、趴地上做小燕子飞、躺在地上做做腿的延伸和勾绷等训练。
重视培养幼儿的音乐感受力、想象力和创造力
音乐感受力是指幼儿对音乐的高低、长短、强弱、快慢、音色的明暗及音乐所表达的思想感情等感受能力。教师应当让幼儿多听音乐，幼儿听了各种不同性质的音乐后、便产生了与音乐节奏、音乐内容相适应的感情(感受音乐、理解音乐)，然后通过身体的动作来表达他们对音乐的感受。
音乐感受力在舞蹈的各种形式中都可以进行培养。特别是在音乐游戏中。有时教师还要有意识地让幼儿随着不同的音乐做他们自己想象出来的合乎音乐性质的动作，便于了解幼儿对音乐的感受情况。
教师要面向现代化，必须重视培养幼儿的创造性能力。因此，在听音动作、歌表演、舞蹈与音乐游戏等各种活动中，都要考虑到如何启发幼儿的想象，发挥幼儿的'创造性。
培养兴趣
培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，在幼儿时间音乐教学中占有很重要的地位。培养兴趣的方法之一，可让幼儿多欣赏、多参加活动，活动的内容要丰富多彩，循序渐进。
形象化教学
幼儿的思维具体、形象，对所学动作的兴趣又常常能决定学习的效果。所以教幼儿动作时要多用形象的比喻，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点和领会其方法，尤其是在较枯燥的基本步法和复杂的基本动作时，必须用形象化的方法，才能教的生动有趣，幼儿也能乐于接受。
社会实践调查报告注意事项
20xx年大学毕业生人数680万将再创新高。当听到这样一个统计数字之后，你做何感想？首先让我们来回顾一下：20xx年全国普通高校毕业生人数达空前的413万，这个数字比20xx年多了80万，在校学生1500万左右，是1999年的2.5倍以上。按照教育部公布的数据计算，我国高校毕业生数量在21世纪最初5年，年平均增长率高达34.5%。中国大学生人数增长的速度十分可观，20xx年大学毕业生人数是145万，20xx年为212万，较上年增长了46%之多；20xx年增长至280万后，大学毕业生人数于20xx年突破300万，20xx年又突破400万。教育部长周济在20xx年大学毕业生就业工作会议上说“十一五”期间，全国将有2500万以上的普通高校毕业生需要就业。这意味着未来5年中，每年至少有500万人从大学毕业。从这些数据中我们可以看到，大学生就业形势的异常严峻，让我们意识到就业竞争的激烈。同时，也让我们从现在起就应该对人生做一个合理的规划和定位。
二、正文。
一）总体现状。
大学生就业现状最大的特点是毕业生总量大、增幅高，与整体就业状况并没有明显改善的现状相矛盾，大学生就业现状已经成为一个不争的事实，究其原因，主要是人才供给与市场需求错位，及毕业生综合素质不高。如何提高人才培养质量以及如何使企业招聘有一个正确的定位，是解决当前大学生就业难题的关键所在。而且大学毕业生出现了眼高手低的现象，容易造成“高不成低不就”的就业脱环现象。
1、大学生就业现状一：人才供过于求“扩招”提高了升学率但相应的就业率去没有相应提高，究其原因是岗位需求没有得到保障。
2、大学生就业现状二：就业中的性别歧视问题据有关国家部门专题调查显示，大部分学生投入找工作的时间为正常学习时间的30%—70%，女生高于男生8.6个百分点，但结果却是男生就业率为35.5%，女生仅为17.5%——男生就业率女生的2倍。其中还有80%以上的应届毕业女生在求职过程中遭遇过性别歧视。天津人力资源开发服务中心对天津市三所高校2007年的就业率统计显示，男生就业率为83.0%，女生就业率为79.5%。
3、大学生就业现状三：就业水平与经济发展水平的关系大学的地域性差异，对学生的大学生的就业率也有较大的影响。据相关统计数字显示，东部地区高校“已签约”和“已有意向但没有签约”的学生比例为62.43%，中部地区高校“已签约”和“已有意向但没有签约”的学生比例为47.88%，西部地区高校这类学生比例为41.73%，东北地区比例为43.39%。东部、中部、西部和东北部四个地区的就业状况呈梯状分布，表明大学生总体就业水平与大学所在地区的经济发展水平可能存在某种相关性。
二）就业问题难分析。
1、大学毕业生自身就业观念的限制。
大学生自身定位颇高，都希望找收入高、待遇好的单位。由于我国不同地区的经济发展不平衡性，东西部地区之间、沿海地区和内地之间的差距较大，大学毕业生选择就业区域时，过度集中于北京、上海、深圳等热点发达地区，造成这些地区的就业压力明显增加，而自愿到欠发达地区工作的却很少。其实现在我国很多地方都需要大学毕业生，大学生“高不成、低不就”心理定位严重影响就业，大学毕业生就业难与就业结构性问题直接相关，由于引发了地域性就业差距拉大，无业可就或有业不就的情况并存，人才过剩与大学生低就业率并存。
2、大学生整体素质有下降趋势。
由于近几年公办高校扩招，加之民办高校急增，招生规模不断扩大，招生分数不断降低，如不少大学生学习不认真，动手能力差，缺乏实践经验，大学生整体素质有下降趋势。还有一些大学生诚信缺失，不少毕业生求职时有一定的证书、文凭、履历能为找工作带来方便，有的大学生凭勤奋刻苦，在大学期间努力争取获得相关证书，不刻苦的学生则通过投机取巧或造价来骗取企业初步信任，对大学毕业生整体形象造成一定的损害。
3、企业用人观的落后。
首先，过分关注文凭。不少用人机构认为，学历越高越好。不少本科或大专学生的业务能力不比研究生差。其次，存在性别歧视。女大学生明显处于劣势，不少用人单位考虑女大学生胜生理因素、婚姻因素、成就动机，以及生育保险费和女工劳动保护费用等。同等情况下女大学生将来工作成本比男大学生大。再者，生源地域歧视。不少用人单位考虑到本单位的业务情况与当地联系紧密联系，希望招聘的大学生熟悉当地方言及风俗，甚至有一些人际关系网等。选用人才时优先考虑本地人才。甚至有些地方政府招聘公务员时也存在生源地域歧视，实行地区保护主义，不利于大学生公平竞争。最后，过分看重工作经验。经验不足是大学毕业生最大的劣势，不少企业经营有困难，急于招聘某一方面的能人，并且希望很快给企业带来变化。用人单位忽视大学生的潜力和可塑性，其经验总是在实践中培养起来的，大学生有较高的理论水平，只要经过短期实践即能胜任工作岗位。这是一个求职大军遭遇失业恐惧的时代，是一个追逐挑战又渴望成功的时代，也是一个不同于以往任何时代的全新的就业时代。求职择业对当代大学生来说是严峻的挑战，又是沉重的压力。针对本次大学生就业去向调查结果，我们建议：
1、学校应满腔热情地做好毕业生的思想工作，加强就业指导。唱响主旋律，树立就业新理念。要教育学生用正确的世界观指导人生观，用良好的择业观体现价值观。明确人生在世的第一要务是奋斗、拼搏，体现自身的价值为社会做出贡献应成为当代青年孜孜不倦的追求。学校要实现毕业生择业观念的转变：“从一步到位向就业后择业的转变”、“从被动就业向自主创业的转变”、“从国营向民营的转变”、“从东部向西部的转变”、“从‘白领’向‘蓝领’‘灰领’的转变”、“从专心考研向‘两手准备’的转变”等；学校要引导毕业生到社会最需要的地方就业，到祖国最需要的地方去干一番事业，到基层去锻炼成长，到中小企业去建功立业。鼓励毕业生自主创业，艰苦创业。
2、学校要着力调整与就业市场不相适应的专业和课程以市场为导向设置学校专业，以就业为重点调整专业课程，是社会主义市场经济条件下办学的一条基本指导思想。谁先适应，谁先得益。“招生，教学，就业”再也不是孤立的三个环节，而是一个联动的整体。
3、开展职业生涯规划，就业教育从入学抓起只抓大学生毕业环节的就业指导是临阵磨枪，大学生的成功就业，归根到底凭的是心理素质、做事能力。从大一到大四，分阶段开展大学生自我认知、职业规划、择业心理等方面的课程和指导活动，将职业规划与择业培训纳入教学内容，通过问卷调查、专题讲座、经验交流等形式，引导学生对大学阶段、人生进行科学合理的规划，进而增强就业与职业发展的核心竞争力。
4、加强和重视创业教育，鼓励大学生自主创业毕业生自主创业是时代的要求，本次调查显示5%的人选择了自主创业，这说明现在大学生的创业意识还没有完全唤醒。激发学生的创业愿望，培养学生的创业素质。还要定期举办创业设计大赛、科研竞赛，在学校营造出浓厚的创业教育氛围。还要结合地方高校的实际情况，同学校所在地的企业联合建设创业实践基地，聘请专业教师和当地的企业家为兼职创业导师，最终形成学校和社会融为一体，教授与企业家融为一体，学生与创业实践融为一体的结构体系。
通过调查，我们发现很多大学生对于自己的就业前景表示担忧，并且可以想象，现在大学生的主要压力就来源于就业问题，如何找到一个好的工作困扰着很多大学生。调查中，我们发现，很多大学生对于自己的专业技能都不是很满意，而矛盾的是大部分学生又认为专业技能对于就业很重要，这就为很多大学生敲响了警钟整个实践调查过程中，我们的体会有以下几点体会：首先，亲身体会到了团队合作的巨大作用，个人的能力毕竟是有限的，好的团队合作会达到事半功倍的效果，胜过同样人数的个人奋战，问卷设计，发放问卷，统计数据，分析数据，搜索相关资料，完成报告等活动，大家密切配合，使这次调查活动顺利完成。同时，使我们感受到了团队精神的魅力所在，也使我们提高了适应团队的能力。其次，通过这次的调查活动，我们了解到了校区学生就业情况，帮助身边的同学，学习对未来的生活有着深重的影响。最后，我们需要学习的东西还很多。就在这次的调查活动中，问卷的设计，数据的分析等阶段我们依然会存在某种迷茫的状态，由此，我们只希望在以后的各种学习中，学习更多的知识，逐步完善自我。由于经验不足，调查的范围有一定局限性，不一定都是当今大学生的现状。有点可能还没有调查到，有的有可能言过其实，但是大体上还是能反映我们大学生的基本情况。鉴于阅历和学识有限，报告中可能会有某些方面的不足，请老师给予指正，并提出好的建议。
文档为doc格式。
舞蹈软开度练习技巧压腿注意事项
练舞蹈怎么训练软开度呢?在压腿的几种方法里，正压腿是基础，也是习练者感到吃力的方法。为帮助大家更好压腿，小编为大家分享舞蹈软开度压腿训练方法，希望对大家有帮助!
初练者常存在以下问题：低头、弯腰，急于用头碰脚，胸部和腿之间出现一个大空儿，还有的站不稳，像要后倒似的，甚至出现腿部韧带受伤。要解决以上问题，压腿时可注意以下几点：
(1)初练时，不宜做强度很大的练习。把腿放在与腰同高的物体上，髋部后坐，臀部要平，支撑腿与地面垂直，膝部挺直，被压腿脚尖向上并有意识地向回勾扣，上身用力向前移动，使被压腿成一直线。脚尖回勾有利于拉长腿部韧带、肌腱、肌肉，上身前移可拉长躯干，特别是脊椎。一条腿压几分钟后，再换另一腿。几天之后，腿部肌肉变得柔软而富有弹性时，可进行下一步。
(2)被压腿及支撑腿均挺直，双手按压被压腿膝部，收髋使身体尽量向前俯压，以增强膝关节后之窝肌的伸展性。
(4)双手由下抱握被压腿小腿，上身用力向前下俯压，试着以腹部贴大腿、以胸部贴膝盖。此步成后，可进行下一步练习。
(5)被压腿与支撑腿挺直，双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着以额头碰脚尖。此步成后，可进行下一步练习。
(6)双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着用嘴触脚尖。此步完成后，进行下一步。
(7)双手搬住脚掌，依上法，用下腭碰脚尖。此步成后，说明正压腿已成。
只有这样一步一步地练习，使躯干与腿部形成一一对应，如腹部与大腿、胸与膝、头与脚尖依次对应接触，才可避免躯干与腿之间出现的空儿。
压腿时，身体对腿部韧带、肌腱、肌肉施加压力。初练时，用力要轻，当练习一段时间后可逐渐加重压力;如果一开始就施以重力，也许能坚持一二天，恐怕第三四天连走路也难了。腿放的高度应由低到高。将腿放至与腰同高，压到下颌碰到脚尖时，可把腿放在与胸同高的物体上;再练至下颌下碰到脚尖时，可把腿放在与肩同高的物体上，直至把脚放在与头高的物体上。
初练压腿，因其腿部韧带、肌腱、肌肉伸展性差，猛然用力拉长，不仅徒劳无功，还会使韧带受伤。因此初练时，应先拉长腿部韧带、肌腱、肌肉及脊椎，然后施以振压;振压也要一下一下地进行，不可急于求成。压腿时还要注意躯干与腿部的接触是由近及远的，躯干与腿相应部位的.接触顺序是：躯干：腹部—胸部—头部腿部：大腿—膝盖—脚尖，不要一开始就毫无顾忌地用头硬碰脚尖。
进行腿部柔韧性练习，的确枯燥乏味，尤其是练到一定程度，还会有腿、髋部酸痛的感觉，这是练习者出现的类似长跑运动员一样的“疲劳期”，此时最重要的是自己要有坚强的意志，有苦恒之心，不可停歇。因腿功柔韧素质与腿功其它素质比较起来，容易发展，也容易消退。此时应善于自我调整，适当减轻下压力度、幅度，减少压腿时间，或是进行踢腿练习，与压踢结合等。只要坚持下去，酸痛的感觉会逐渐消失的，那时你会为自己取得的成绩而兴奋的。
练习前，可做一些腰、胯、膝、踝关节、腿部肌肉的准备活动。因为肌肉、韧带的伸展性与肌肉的温度有关，通过准备活动，可提高肌肉的温暖，降低肌肉内部的粘滞性，有利于腿之柔韧性练习。
舞蹈实践工作周记
作为舞蹈专业的大学生，我很荣幸能够进入舞蹈编导专业相关的岗位实习。下面小编为大家搜索整理了舞蹈实践工作周记，希望对大家有所帮助。
作为舞蹈编导专业的大学生，我很荣幸能进入舞蹈编导专业相关的岗位实习。相信每个人都有第一天上班的经历，也会对第一天上班有着深刻的感受及体会。尤其是从未有过工作经历的职场大学们。
头几天实习，心情自然是激动而又紧张的，激动是觉得自己终于有机会进入职场工作，紧张是因为要面对一个完全陌生的职场环境。刚开始，岗位实习不用做太多的工作，基本都是在熟悉新工作的环境，单位内部文化，以及工作中日常所需要知道的一些事物等。对于这个职位的一切还很陌生，但是学会快速适应陌生的环境，是一种锻炼自我的过程，是我第一件要学的技能。这次实习为以后步入职场打下基础。第一周领导让我和办公室的其他职员相互认识了一下，并给我分配了一个师父，我以后在这里的实习遇到的问题和困难都可以找他帮忙。
一周的时间很快就过去了，原以为实习的日子会比较枯燥的，不过老实说第一周的实习还是比较轻松愉快的，嘿嘿，俗话说万事开头难，我已经迈出了第一步了，在接下去的日子里我会继续努力的。生活并不简单，我们要勇往直前！再苦再累，我也要坚持下去，只要坚持着，总会有微笑的一天。虽然第一周的实习没什么事情，比较轻松，但我并不放松，依然会本着积极乐观的态度，努力进取，以最大的热情融入实习生活中。
虽然第一周的实习没什么事情，比较轻松，但我并不放松，依然会本着积极乐观的态度，努力进取，以最大的热情融入实习生活中。
过一周的实习，对自己岗位的运作流程也有了一些了解，虽然我是读是舞蹈编导专业，但和实习岗位实践有些脱节，这周一直是在给我们培训那些业务的理论知识，感觉又回到了学校上课的时候。虽然我对业务还没有那么熟悉，也会有很多的不懂，但是我慢慢学会了如何去处理一些事情。在工作地过程中明白了主动的重要性，在你可以选择的时候，就要把主动权握在自己手中。有时候遇到工作过程中的棘手问题，心里会特别的憋屈，但是过会也就好了，我想只要积极学习积极办事，做好自己份内事，不懂就问，多做少说就会有意想不到的收获，只有自己想不到没有做不到。
第二周实习快结束了，来这里有一段时间了，虽然同事们都很好，工作也轻松，对工作的环境有一定的了解，但真正在这里生活了，还是会觉得有些不适应。与当初想象中的职场状态似乎有些差距，我相信我会适应职场生活。
不知不觉进入了实习的第三周，生活还在慢慢的适应，每天按部就班的工作。除了学习岗位相关的业务知识，我还加强大学舞蹈编导专业相关知识与自己岗位相结合，努力让舞蹈编导专业相关知识应用到实际工作中。实习不想在学校，很多工作遇到的很多问题都只能够自己钻研，不过好在有很多资料可以查，大学里学习的舞蹈编导专业相关知识能帮上忙，也不枉大学的学习。不懂时就查查资料，也培养了自学能力，同时了解许多相关的知识，一举多得。
经过2个多星期的正式实习工作，我已经慢慢适应这样的作息和工作方式了。以前在学校的时候，有时候偷懒或者身体不适，就会请假或者逃课，老师也会很理解很包容我们这群他眼里的“没长大的孩子”。但是现在开始上班，同事中没有人再会把我们当成孩子，也不会像老师那样宠溺和包容我们。不管是谁，迟到都是会受到领导的批评。所以每天早上都不敢偷懒，准时起床去上班，有时候为了不迟到，不吃早饭都是常态。为了给大家留下好的印象，我都要提早去办公室，把办公室清扫一下，再给大家打上热水。虽然都是一些微不足道的小事情，但是也算是给这个办公室做出的一些贡献。
第三周实习快结束了，我相信下个星期我能够做得更好，每天进步一点点。