教师拜师工作总结（热门20篇）

教师工作总结是教师职业发展中的重要环节，可以通过总结经验和教训来改进教育教学工作。以下是小编为大家收集的教师工作总结范文，供大家参考和借鉴。

高一美术教学工作总结

本学期即将结束，我来到三中的半年时间就要过去了，此时，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半年的工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，成绩虽不算突出，但还是有许多值得总结和反思的地方的。现将本学期的工作总结如下，借以促进提高。

在这个学期中，根据我校的教学思想和实际需要，我担任了高一年级十个班美术课教学工作。一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，自身的不足，学校学习的知识转换成实际工作是有一定的差异。所以，本学期主要是自我学习和完善自身的教学方法的过渡。一学期来，我利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，就是重在培养学生兴趣，使学生对美术有新的认识和了解，使其在高二的专业选择中准确的找到合适自己的特长。同时在教学过程和教案的编写中不断地充实了自己，丰富自己的知识，思考适合自己的教学方法，为自己下学期乃至今后的教学实践做出明确的准备。

课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己大学时期的一些学习经验，在新疆支教时期的教学理念和两年的来自己思考总结的教学方式和教学内容应用到课堂教学，立足“为了学生着想三十年”的教学理念，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。根据三中美术教育的现状，发现高中美术课本过于单调乏味的特点，以课本课程为副，自创课程为主，一共上课12节，自编或改编课程10节，其中包括动漫课，游戏课等学生感兴趣的课程，让学生对动漫和游戏有更深入的了解，理性的看待动漫和游戏。同时，通过结合教材将民间美术课，中国建筑，中国壁画三课改编成“晋善晋美”认识我们家乡山西的民间美术，建筑和壁画三课，使学生进一步了解自己身边的艺术作品和艺术风格，同时让学生更加了解和热爱自己的家乡。还有安排了简单的设计课程，初步了解学生的美术修养，发现了一部分有特长和适合学习美术的学生。因为不是课本课程，所以每节课程课前认真作好充分准备，精心设计和编写新的教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美力。

对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”，积极参加“十二·九”歌咏比赛，元旦画展展出作品，参加元旦晚会，同时参与设计了高一年级组的六块展板，虽有不足，但是可以自信的说稍微提高了高一年级组的艺术氛围。

反思本学期来的工作，自己在工作中的不足也是显而易见，主要有以下几点：

者小到一个年级，一个班级，更或者是几个学生，就足够了。今后还要努力充实自身知识储备，完善教学方法和教学思想，为我们乡宁三中的“三三三”发展规划的第二阶段“三年追赶“做出自己应有的贡献，当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

美术专业素描教学工作总结

总学时：36学时学分：6学分使用教材：

教学方法、手段：讲授、图片分析、示范、辅导考核方式：完成作业情况及作品质量主要参考书目：

教学目的与要求：通过本章节的学习，使学生对素描概念、素描常识等有基本的认识。授课时数：

素描基础。

第一节素描概述1.1素描的概念。

（1）从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。

铅笔：-芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母h、b来区分，h硬，b软。易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。

炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。

炭精笔：胶、动物的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。

木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深入刻画。

钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。

纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。

造型的基本要素。

3、线与面。

1.8应注意的事项。

高一美术教学工作总结

转眼间，本学年度的美术模块教学已圆满结束。回首一年来的工作，有喜悦有辛酸，有成绩也有不足，现将一年来的美术模块教学工作的得失做一个总结，为20xx—20xx学年度的工作奠定基础。

根据《高中美术新课程标准》理念，注重“均衡性”和“多样性”的学习，让学生在感受、参与、体验、探究、思考和合作交流等学习活动的基础上，进一步学习美术基础知识和技法技能，体会美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。并征求学生的意见和建议，结合学校的师资情况和设备条件，本学年开设“美术鉴赏·绘画”（高一上下学期）和“设计·书法”（高二上下学期）模块教学。学生自主选择，“走班制”学习。

（一）美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

在课堂教学中，重在“学生活动环节”，利用分组形式，使学生能够积极参与美术鉴赏活动。创设“评价环节”。培养学生美术鉴赏的基本方法，并能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。教师在传授过程中，强调“学为主”，削弱“教”的力度，运用多种教学方法、现代信息技术手段，让学生在课前收集信息材料，运用于课堂教学中既培养了学生动手能力，也缓解了教师课堂负担，同时提高了学生的兴趣，改“被迫学习”为“主动学习”。中外美术的主要风格、流派，描述中外美术发展的大体脉络。在小组活动中，通过学生“自评、互评”，理解美术与自然、社会之间的关系，培养学生热爱祖国优秀文化传统的爱国主义激情，同时也了解世界多元化的艺术形式。

（二）绘画》模块课程的学习，主要包括两种学习活动，一种是绘画作品的欣赏和观摩研究活动；一种是绘画表现的实践活动。学生通过前一种学习，可以了解绘画作品的内容与形式方面的构成因素，它所使用的物质媒介、艺术语言和表现手法以及它所蕴含的深层意蕴、审美特征和社会文化价值。这是一种学习前人或他人间接经验的有效途径，通过欣赏观摩和研究探讨，可以加深对绘画作品的认识和理解，可以从中学习和积累系统而广泛的绘画基础知识，可以开阔眼界和拓宽思路，可以提高艺术欣赏的格调、品位和情趣以及鉴别、评价能力。绘画模块课程中的美术作品欣赏，应该与《美术鉴赏》必修课程中的作品欣赏重点有所区别。在模块中有两种类型的作品欣赏，一种是知识性的专题欣赏，如第一课、第二课和第四课。这里所介绍的知识，既不是专业化的美术史论知识，也不是透视、解剖、色彩和构图等所谓的技法理论知识。这几课专题欣赏的主要目的在于提高学生对中西绘画艺术特征与造型方法的认识，以初步形成一种清晰的知识结构，为后面的绘画表现实践初步奠定下理性认识和造型观念的必要基础。另一种欣赏，则是各种技法实践课中的随堂美术作品欣赏，主要目的在于启发引导学生美术表现的情趣，提供艺术表现和形式技法的范本以及相关知识内容的形象直观展示，更多具有技术专题欣赏的性质。

《绘画》模块课程中的作品欣赏和表现实践这两种学习活动是相辅相成和互有助益的，在欣赏过程中形成的认识和观念、情感与态度、知识与修养，可以为绘画表现活动提供更明确的目标和更高的起点；另一方面，学生在绘画表现活动中所产生的感受和体验，所获得的直接经验，所学到的知识和技能，又反过来可以提高作品欣赏的能力，加深对作品的体会和理解。所以，本学年度绘画模块的课堂设计和美术鉴赏有所区别，课堂的活动除了学生能鉴赏学习作品外，还能够完成课堂习作。课堂习作的完成同样是采取小组形式，分工完成，让每一个同学都能熟悉过程和材料运用。在评价环节培养学生口头完成对自己、其他同学（或小组）作品做出评价建议。

（三）设计是一类的一种创造性活动，是人类物质与精神生活的需要。此模块的开设，在于培养学生的创造精神，有初步的设计观念和设计意识，提高学生的劳动素质和综合素质。在教学中，指导学生利用网络等资料的查询，在课前了解设计的工具材料并准备好。在教学实践中，细化各小组成员职责，明确分工，完成作品。教师在设计模块中，主要是分成两个部分进行，一是指导学生欣赏作品，在欣赏作品的过程中，传授设计的方法、过程及设计观念的表现；二是指导学生在活动中制作设计作品（部分可在课前完成），并对作品进行评价（自评、小组互评、教师点评），最后教师点评，由学生自己评出优秀作品，并进行展示。

（四）书法模块学习的内容主要有“篆书、隶书、行书、草书、楷书”，内容繁多，时间紧迫，为了使学生能尽快在教学中领略到我国书法的无穷魅力，主要设置为两个部分：一是各部分历代名家、学习作品的鉴赏；而是实践学习。在实践学习部分，主要是训练学生对毛笔字基本笔画的学习，简单结字和布局运用，掌握书法工具材料的特殊性。在学习中，可以分组进行，小组成员间相互帮助和学习。同时还利用“学校校园文化艺术节”，邀请本土书法家进入校园，让学生在活动中能更加直观的进行观摩和学习。

在教学中教师引导学生关注艺术观念的发展、变化及其与创作实践的关系；鼓励学生在美术鉴赏、技法练习和创作实践中，运用美术术语思考、交流、讨论，加深对美术术语的理解，提高运用能力。

比如在美术鉴赏教学中，针对美术作品、美术现象，用有关的音乐、故事、角色扮演等方式创设情境，加深对文化、历史以及美术的社会作用的认识。在美术创作教学中，创设能激发学生想象力的情境，鼓励学生创作出富有个性和创造性的作品。

在活动中，让学生进行相互评价，让学生在评价中明白“如何学习”、“如何思维”、“如何解决问题”。通过评价还培养学生的交流技巧、操作技能，社会情感技能。引导学生进行自主学习、研究性学习与合作学习。

利用计算机技术和国际互联网开展美术教学，鼓励学生在学习过程中，利用计算机技术和国际互联网资源主动地收集、筛选、分析、整理视觉图像和相关背景资料，扩展学习资源，开阔视野；指导学生学习用计算机技术创作美术作品，并利用国际互联网大胆发表和传播自己的美术作品和学习心得。

由于师资和设备的不完善，导致模块教学仅停留在“美术鉴赏·绘画”和“设计·书法”这四个模块，教学内容略显单一，未能真正让学生选择到自己喜欢模块学习。

在教学中，部分老教师还是在进行传统教学模式，整堂课“填鸭”“满灌”，让学生未能有思考的余地，学生的主体地位未能得到体现。

课时不足。由于音乐、美术课合并教学，让课时远远不够，学生一个模块还未能学习完，又要进入到下一个模块，从而导致基本知识掌握不够，学生“浅尝辄止”，达不到《高中美术新课程标准》的要求。

部分课堂学习仅限于形式，学生未能真正融入到活动中去，甚至时间很短，仅是代表某节课有这个程序而已。

总来说，教学效果要理论与实际相结合，以学生为本，强调学生的实践活动，提高学生的分析问题的能力、解决问题的能力。下一学年度的美术模块教学，将把重心放在学生“分析、解决问题”的能力培养上，提高自身修养，圆满完成教学！

高一美术教学总结报告

高一美术教学工作总结

期的各项工作已近尾声，一个学期的时光中，我在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，成绩虽不算突出，但还是有许多值得总结和反思的地方的。现将本学期的工作总结如下，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

在这个学期中，根据我校的实际需要，我担任了二年级九至十六班的美术课教学工作。一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、认真搞好本职教学、教研工作

实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

学生学习除了课本上的内容，还发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。作为一个年轻教师，充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。具体的一些构思和方法在上面的具体实施里谈过。当然方法是多种多样的，可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。

在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为明年艺术班的组建打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获，加强对高一学生的一些宣传和引导，使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们，并且将来可以报考高等美术院校。(越早的进行美术专业学习，意味着将来考取院校的成功率也越大)定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学习，这样也有助于将来在高考时，有稳固实力去面对激烈的竞争。

总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为我们宁县二中的美术教学做出自己应有的贡献，当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。

高一美术教学工作总结

轻松愉快的课堂教学，能够充分发挥学生学习的积极性，这是新课程改革的重要一环。

1、一节课的开端，可使学生从新课开始就产生强烈的求知欲。

我在开课之前，讲一个故事或一个笑话提起学生的兴趣。或着创设情境。例如：在欣赏《中国古代恢宏的雕塑群》中的秦陵兵马俑时，开始我先让学生欣赏电影《英雄》中将士们驰骋战场的壮观场面，让学生在观看的情况下受到感染而提出问题，并在人物动作、神态、服饰、兵器等方面进行思考。

这样，他们自然会观察到将士们是一支刚毅勇猛、披坚执锐的威武之师，从而领悟秦陵兵马俑在造型艺术上采用生动写实的手法，可谓“致广大、尽精微”。良好的开端为美术鉴赏课奠定了坚实的基础，达到事半功倍的效果。

师生互动能增强课堂教学的娱乐性，根据高中年的特点尽量减少教师陈述理论知识和过多地解说的时间。

2、抽出一点时间把学生作品布置在教室和校园橱窗上、提供校园网络空间让学生欣赏同学和自己的美术作品。

在课堂上多给学生说说、评评、议议的相互交往的机会，置身于积极、富有营养、充满刺激和交互作用的教学环境里，即师生互动能够培养良好的师生关系，建立娱乐氛围，才能持续地促进学生心智能力的发展。如执教《中国民间艺术欣赏》欣赏课时，课前我在教室里布置一些民间工艺的图片供学生课余欣赏。

第一课时带领学生去电脑机房，引导学生收集关于中国民间艺术的图片和文字介绍(分小组进行)，我巡视学生喜欢哪类的民间艺术，并布置回家找一些民间特色的工艺品或画带来。第二课时我出示课件欣赏，请同学来介绍自己喜欢的民间工艺作品，在表述时培养了语言表达能力、自信心和民族自豪感。有的还说说自己带来的民间工艺作品的故事，通过趣闻学生了解到美术作品以外的地理历史知识。给学生自学的机会，他们通过交流对中国民间艺术解更广泛更生动更意义。

3、举办展览，学生展作品展。为了迎科技文化艺术节，我们举行了“高中学生美术作品展”。“学生水果拼盘大赛”:卡通画作品比赛让学生积极参与，在活动中从而提起他们的兴趣。

4、让学生体验生活、感受生活。今年放假前我们美术老师给布置了一个假期作业。要求学生搜集旧的剪纸、民间玩具等。从报刊杂志上裁剪有意义的图片、插图。绘制一幅寒假最有意义的事情。让学生从生活中去理清视觉美丑，用行动去带动学习的兴趣。

这学期我参加福建师大的美术网络课程，顺利完成学业，在十月份又参加了福建教育学院组织的省教师教育教学能力的培训，还参加了美术高考教学会议，积极为自已充电，珍惜每一次去外面学习的机会，跟上时代的节奏，为做好今后的美术教学工作多探路子，吸取人家的优点。

高一美术教学工作总结

本学期我担任高一（8—14）班美术教学工作，回顾前半学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个教学工作总结，借以促进提高。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力，一直以来我都积极学习，一学期来，我认真积极地参加学校组织的各种教研活动，另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、公开课等使自己在教育教学方面不断进步，通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。

本学期我校开展了一系列的活动，其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品，对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足，不足有以下几点：

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创中埠中学美术教学的新天地做出贡献。

美术专业素描教学工作总结

中专美术专业的教学有别于高等美术院校的教学，在学生漫长的艺术道路中，中专阶段是一个承上启下的中间环节。这个环节里，教师一方面要为学生继续学习或深造打下良好的基础，一方面也要为学生步入社会或工作后做技术上全方位的支持。素描作为美术和造型艺术的基础，就成为美术教学中的重中之重。基于以上两个方面的原因，中专美术专业的素描教学的工作，必须围绕加强学生基本功，同时有效地开发学生思维，提高学生的审美、创作能力而进行。

在具体的课程中，可以让学生多看一些设计作品，如海报、商标、建筑等。还可以让学生接触一些现当代艺术中设计味道比较浓的作品，如装置、霓虹灯、抽象油画、超现实主义、达达艺术等，让学生拷贝，掌握并在实际操作中灵活地运用这些设计因素创作素描作品。为拓宽学生对素描的局限性认识，学生在设计素描的课程中不只面对铅笔和素描纸，可以使用多种材料拼贴、组合、解构、重复，甚至可以做出像雕塑一样具有体积感的三度空间素描作品。但也要注意不要使学生误入歧途，首先必须有良好的素描基础素质，再加上天马行空的想象力，才能做出优秀的设计素描作品。

总之，当代中专学校的毕业生面临着巨大的社会压力，针对不同条件的学生，不同的发展方向，素描教学也应当在抓住根本的基础上适当改革，与时俱进，从而使学生毕业后有更好，更宽阔的道路可以选择。

参考文献：

高一美术专业教学计划

新学期已经开始，高二美术备课组各项常规工作业已全面展开。根据市、区、校教研室的工作安排，我备课组现将本学期工作做如下基本计划。

一、指导思想及总体工作思路。

本备课组在学校、教研室、科组的领导下开展教学，以《普通高中美术课程标准》和美术教学大纲为依据，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以发展教育的观念为指引，主动适应时代发展的需要，改变教学观念，改进教学方法，更新教学手段，提高教学效率，促进学生学习态度和学习方式的转变，培养学生自主学习、积极探究、乐于合作的精神。

二、学情分析。

高二年级现有17个班级，其中理科11班、其中创新班4个，励志班7个；文科6班，其中创新班2个，励志班4个。新高考制度出台以来，在总体大环境的影响下，部分同学对本学科能正确对待。有部分学生头脑灵活，但学法不当，态度不端正，目的不明确，轻视美术学习，嘴里愿意学好这门功课，但不愿花工夫学，学习缺乏主动性、积极性，不配合教学，影响教学的顺利进行，教学难度大。

三、教学目的任务和教学要求分析，以及教学常规落实。

首先本备课组在常规教学、教研上继续按照学校要求严格贯彻，执行。以生为本；根据生情制定教学计划和内容安排，贯彻新课程要求，生本教育理念，在教学理念和方法上积极吸收学习优秀经验，不断完善本学科教学。结合上学期学校高二年级学生评教活动结果，对自身教学进行反思，总结。认真备好课、上好课，让学生更加喜欢这门功课。

本学期组内按照学校要求开展“同上一节课”活动，组内成员每人开设校级公开课1节，学期内检查备课本一次以上。另外，积极组织教师参加学校的课题申报和各级学术竞赛。

本学期美术备课组将一如既往的做好日常教学的各项工作规范。本学期自第二周起，每隔一周的周一上午进行集体备课活动，期末达到或超过8节的备课量。并且力争多听课，由于本组教师只有两位，所以要完成本学期每人每月6节以上的任务就必须跨组、跨学科、跨学校的听课，在这方面我们将努力创造和争取机会完成任务。

另一项工作重点将放在美术兴趣小组和美术特长生的专业辅导上，利用每周三、四晚自修时间进行专业训练，争取在专业学习上有较快进步。

本学期我们备课组配合学校的校园文化建设，利用美术学科的特长，将学校的环境，文化，艺术有机的结合起来，为努力创造一个宁静、和谐、美丽的学习氛围作贡献。另外本学期还要召开校运会，我们将提前准备，保证工作顺利完成。另外还计划在12月份举行一次学生习作展览，丰富学生业余生活。

四、教学改革推进策略分析。

在新课程教学思想的指导下，在学校积极掀起“生本教育、自主学习”的教改大氛围下，我们美术教学也必须进行积极学习和实践摸索，我们的优势是没有成绩的压力，可以比较自由轻松的进行教改实验，我们的阻力来自学生对美术课程不够重视和认真，在教改实验中可能会影响到实际效率和效果。所以，教改要推行，但要在结合学生实际的前提下对教学内容、教学方法、学习方法逐步调整。

高一美术专业教学计划

素描教学是各专业共同的基础课程，是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练，系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图，透视，结构以及明暗的表现规律和表现手法，使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构，体积，空间，质感和量感。使学生具备处理画面，突出画意，整体地，深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练，不断提高学生捕捉对象，表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣，为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。

a. 在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法，特别是在高一年级强调观察方法的重要性，提高视觉的敏感性，整体性和准确性，同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼，脑手三方面的同步训练，养成良好的绘画习惯。

b 通过素描学习，培养和训练学生严谨准确的写实能力。

c 教学安排必须贯彻由浅入深，循序渐进的原则，难点重点适当分散，使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学，并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。

d 作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式，教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。

周次、课、章、节、教 学 内 容、课 时

、一单元、素描作品欣赏、1课时

、二单元、石膏五官写生、14课时

、三单元、石膏像写生

结构和调子的表现方法及步骤。

外型，结构，特征，块面，示范，讲评 。、42课时

、四单元、作业评价、3课时

色 彩 教 学

1、培养学生正确的观察方法和表现方法，

2、学习并掌握色彩基础知识，逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。

在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律，色彩对比和调和的'规律。

3、了解水粉静物的艺术特点，熟悉工具材料性能。

4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。

5、通过教学，提高学生的审美能力和艺术素养。

1， 了解和熟悉颜料，画纸，画具的性能和使用方法

2， 养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。

3， 掌握处理物象的形体结构，质感，空间感以及素描色彩关系。

4， 掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。

1，循序渐进，由简至繁，深入浅出，

e 教学方法应抓好集中讲授，个别辅导示范观摩，作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风，在教学实施过程中既要抓和普通性问题，又要重视因材施教。

要求：学会正确的观察方法，理解物体的块面的含义，掌握一般的透视规律，掌握构图要求；掌握素描的步骤，基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求：熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征，能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业；掌握长期素描作业的步骤，特点和表现方法，恰当处理画面重点。

/课、章、节/教 学 内 容/课 时

/一单元/（认识色彩，基础知识的掌握，水粉的作画方法及调色）

作品欣赏/3课时

/二单元/水粉静物临摹/36课时

/三单元/水粉静物写生/38课时

/四单元/作业评价/3课时

速写教学

1、构图方法(物体过大，过小，过偏等等)。

2、人体结构知识。

2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系；

3、人物的动态三大体块（头，胸部和臂部）的扭动关系，还有重心问题；

4、掌握速写线条的基本手法，解决线条的穿插对人物刻画（空间，结构）等的重要性。

1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。

1、临摹人物的几个主要部位的局部速写（五官，手，脚等等）；

2、再写生局部，将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生；

3、授课形式以讲评、示范为主，分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品；

4、需要工具：速写范本，伯里曼速写书，笔纸。

课、章、节、教 学 内 容 课 时

一单元速写作品欣赏、讲座 3课时

二单元人体解剖结构临摹 14课时

三单元作业评价3课时

高一美术专业教学计划

本学期是学生逐渐认识和适应高中英语学习的关键时期，计划在上学期的基础上，继续培养学生listeningandspeaking,readingandwriting能力，特别是理解、分析和阅读、应用能力。

一、教学指导思想。

夯实基础，改进教法、学法，激发兴趣，提高应试能力。

二、教学内容。

本学期必修3、必修4两个模块，每一模块5个单元，共10个单元的教学内容。按3周2个单元的进度完成10个单元的教学内容。本期教学课时仍然紧,教材内容多，知识覆盖面大，在上好教本的同时，继续把学生学过但掌握不好的时态、语态、句式、定语从句、状语从句、动词不定式以及部分词汇、短语、句型在本学期10单元的教学中得以重现和巩固。

三、教学措施。

1、除了参加集备，还要认真进行个人备课。个人备课除常规要求外，还需留意以下几点:2、确定好教学目标。教学目标应当根据“课标”的要求写，要注意体现当前教学内容的特点和本质，并且要有可操作性。

3、注重备方法。将备课引向深入，由重备内容到重备方法，要重点研究突出重点、突破难点的方法，同时利用单元话题，联系实际生活，让课堂也有趣味性。每一个环节都要精打细算，力争用最短的时间教会学生最多的内容。

4、研究教学内容的取舍。在备课过程中，认真研究新课程标准，钻研教材，并对教材进行整合和适当的删减，认真编写和挑选课辅资料，有的可以让学生自学，有的干脆舍弃：如workbook上的作业，难度很大，而且与高考题型不符。

5、认真听课评课。听课、评课，取长补短。教师教学各有风格，互相听课，取人之长，补己之短，共同提高。

6、谨慎选择教辅资料。市面教辅资料众多，而且鱼龙混杂，所以要认真筛选。目前用的《世纪金榜》，内容比较成熟，难度与高考接近。

7、作业布置得当。

针对艺术生，作业量不宜过多，量要适中；既要有层次性，又要有选择性；针对性要强，难度要适中。

高一美术教学总结

通过半个学期的我代高一3-9班的美术。一说到美术课，同学们眼里放光，认为美术课就是该放松该听音乐看视频的课。相对于主课来说 孩子们还是很喜欢上美术音乐这样的艺术鉴赏课。因为他们会觉得这两节课就是该放松的课。但是我在第一节课的时候就给同学们讲过美术课可以放松，但不可以放纵。所以，在正常上课的时候我也是同样的严格要求课堂纪律。有的学生会有这样的心理：觉得美术课无所谓的样子，因为美术高考的时候不考，觉得没有学的必要。但是美术作为艺术鉴赏课是在生活中潜移默化的影响同学们的行为和习惯。因此，我也希望能通过美术鉴赏可以慢慢提高学习兴趣，改善学习习惯。

通过这段时间和同学们的学习，有以下的工作总结：

第一，学习兴趣很重要。对于咱学校的同学来说更加重要。

部分学生喜欢上美术课，有很重要的一个原因就是对美术还有兴趣。其他的科目难的难，不会的不会，也就没有想学习的兴趣了。我针对学生们对美术仅存一点的兴趣，加以引导。这段时间学习的中西美术的对比，离生活还是很近的，自然效果就好很多，也能记住几位画家的艺术作品。在美术课堂上该怎样吸引学生的学习兴趣是我一直思考的问题。通过这段时间上课发现，同学们对画家的生活背景和生活环境比较感兴趣，对艺术作品的创作背景也有欲望了解。因此我通过对艺术家们的背景和创作环境以故事的形式讲给同学们听，效果还是很不错的。

第二，与同学们近距离沟通。感情的提升是经过相处彼此直接的相处逐步培养出来的。

对于同学们也是。相处了觉得这位老师还不错，自然就会喜欢上这科科目的课，也就不会上课捣乱了。我想，通过与学生近距离的`沟通是解决这些问题的关键。因为我能和7个班的同学相处，认识的学生也是比较多的。但是能叫上名字对我来说不是容易的事，大多数的学生还只是存在面熟这个阶段。因此 我也就只能通过课下的时候和同学的有交流来加深印象了。我也发现，能叫上名字的同学在课堂上也是很活跃的。所以沟通相处是和同学们拉近关系的关键。

成长的道路是曲折的，我们通过共同努力，一起为同学们的为了奋斗。

高一美术专业教学计划

本学期开设的课程是通用技术课程的必修模块“技术与设计1”，使用的是江苏教育出版社的教材。“技术与设计1”是普通高中通用技术学习的导入模块，使学生理解技术及其性质，经历一般的技术设计过程，并在九年义务教育中的劳动与技术学习的基础上，形成结构较为完整的技术素养。具体内容有技术及其性质、设计过程、设计的交流、设计的评价。

二、教学目标。

通过本模块的学习，学生将：

1、加深对技术的理解，增强使用技术的自信心和责任心；

2、了解设计的基本知识，熟悉设计的一般过程，初步掌握设计的基本思想和方法；3、通过设计的交流和评价，培养合作精神，提高审美情趣，学会多角度地思考问题。

三、实施措施。

1、在开学初将各班学生分为2-4人的技术小组，便于开展技术活动，每个小组的组长每周填写《技术课过程考核小组量化表》，便于更好地完成学分认定过程中的过程性评价和形成性评价。

2、紧扣通用技术课程的基本目标“提高学生的技术素养，促进学生全面而富有个性的发展”设计、组织和实施教学活动，避免教学过于专业化，防止陷入某项技能、技艺的教学。

3、教学中要体现新理念，不仅要注重学生对基础知识与基本技能的学习，还要注重学生对技术思想和方法的领悟与应用，注重学生对技术的人文因素的感悟与理解，注重学生在技术学习中的探究、试验和创造，注重学生情感态度价值观以及共通能力的发展。

4、在教学过程中一定要联系学生实际，从学生生活出发，收集与技术有关的各种图片、文字资料，营造轻松、愉快的学习氛围，让学生喜欢上技术课，使学生对“技术与设计1”形成浓厚的学习兴趣。

5、通用技术课程是一门综合性的课程，在教学中要多跟其他学科的教师进行沟通和交流，掌握教材中所涉及的有关物理、历史、化学、艺术等学科的知识。

四、课时计划。

每周1学时，每学期20课时,共计40课时。

高一美术专业教学计划

高一化学教学计划的指导思想是坚持以提高教学工作质量为重点，切实加强教学研究和教改实验工作，进一步改进课堂教学方法。

本学期，我担任高一四个教学班的化学教学，按照教学计划和教学大纲，特制定以下计划，高一化学下学期教学工作计划。希望做到有组织、有计划、有步骤地引导学习进行学习。教学要坚持因材施教原则,一定要适合学生的胃口,不同的学生实行不同的教学方法和不同的教学要求,对不同层次学生有不同要求。

二、弹性教学。

若要求过高、过难，学生接受不了，会产生厌学情绪，成绩更差;若要求过低，学生会感觉太简单、无味，不投入精力学习，成绩平平，甚至后退。所以我对不同层次学生掌握知识的深度、广度要求不同，进行弹性调节，使每个同学都能得到很好的发展。对原有知识基础较好、学习方法得当、学习信心强的学生，重点是指导学生把知识向纵、横两个方向发展，开拓学生思维，让学生学有余味;对原有知识基础一般、学习方法欠佳、学习信心时弱时强的学生，重点是指导学生养成良好的阅读习惯，坚持由学生自己阅读，有利于学生积极思维，形成良好的学习习惯和方法。

三、课堂、课后有分别。

不管是难度和广度的调节，还是学习方法的指导，主要通过课堂教学来完成，教师的教法直接影响学生的学法，课堂教学是完成教学中心任务的主战场，是减轻学生负担、提高学生学习效率的主渠道，所以提高课堂效率也就显得尤为重要，教学工作计划。

在备课时坚持启发性和因材施教的原则，根据化学学科的待点，联系生活，从各方面激发学生的学习兴趣，有时候适当利用课件加强教学直观性。注重课堂的节奏、容量大小，充分发挥教师语言的特点，形成以教师为主导，以学生为主体的教学模式，课后对不同的学生采取培优补差的方式。

四、积极抓好日常的教学工作程序。

未来教学工作有效开展按照学校的要求，我积极认真地做好课前的备课资料的搜集工作，按时按量的布置了学生作业，全批全改，发现问题及时解决，及时在班上评讲，及时反馈。

五、实验教学有待加强。

实验教学可以激发学生学习化学的兴趣，帮助学生形成概念，获得知识和技能，培养观察和实验能力，还有助于培养实事求是、严肃认真的科学态度和科学的学习方法。因此，加强实验教学是提高化学教学质量的重要一环。在教学中尽量做好每个演示实验。本人教学中，课前准备较周密，演示实验现象明显，效果良好，使全班学生都能看得清楚;教师应从科学态度、规范操作，给学生示范，甚至让学生参与到实验中来，并启发引导学生从生动的感性知识上升到抽象的思维。

以上是我进行化学教学中的几点做法和想法，我希望在以后的教学中不断总结，不断地提升自己的业务能力。

高一美术专业教学计划

素描教学是各专业共同的基础课程，是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练，系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图，透视，结构以及明暗的表现规律和表现手法，使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构，体积，空间，质感和量感。使学生具备处理画面，突出画意，整体地，深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练，不断提高学生捕捉对象，表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣，为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。

二、教学要求。

a在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法，特别是在高一年级强调观察方法的重要性，提高视觉的敏感性，整体性和准确性，同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼，脑手三方面的同步训练，养成良好的绘画习惯。

b通过素描学习，培养和训练学生严谨准确的写实能力。

c教学安排必须贯彻由浅入深，循序渐进的原则，难点重点适当分散，使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学，并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。

d作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式，教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。

1、培养学生正确的观察方法和表现方法，

2、学习并掌握色彩基础知识，逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律，色彩对比和调和的规律。

3、了解水粉静物的艺术特点，熟悉工具材料性能。

4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。

5、通过教学，提高学生的审美能力和艺术素养。

二、教学要求。

1，了解和熟悉颜料，画纸，画具的性能和使用方法。

2，养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。

3，掌握处理物象的形体结构，质感，空间感以及素描色彩关系。

4，掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。

三、教学方法。

循序渐进，由简至繁，深入浅出。

四、教学内容与安排。

e教学方法应抓好集中讲授，个别辅导示范观摩，作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风，在教学实施过程中既要抓和普通性问题，又要重视因材施教。

教学内容与安排。

要求：学会正确的观察方法，理解物体的块面的.含义，掌握一般的透视规律，掌握构图要求；掌握素描的步骤，基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求：熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征，能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业；掌握长期素描作业的步骤，特点和表现方法，恰当处理画面重点。

速写教学。

一、教学目的要求。

1、构图方法(物体过大，过小，过偏等等)。

2、人体结构知识。

2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系；

3、人物的动态三大体块（头，胸部和臂部）的扭动关系，还有重心问题；

4、掌握速写线条的基本手法，解决线条的穿插对人物刻画（空间，结构）等的重要性。

二、教学方法手段。

1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。

1、临摹人物的几个主要部位的局部速写（五官，手，脚等等）；

2、再写生局部，将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生；

3、授课形式以讲评、示范为主，分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品；

4、需要工具：速写范本，伯里曼速写书，笔纸。

高一美术教学总结

本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。

一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习，利用示范画以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术基本技能和技巧，同时也学观察生活，关心社会发展，热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观，并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉审美能力。

在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

利用课余时间，高一美术班，并不断的专业培训，学生的成绩进步明显。

反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：

1、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点。

高一美术教学工作总结

时光飞逝，教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一个16个班美术课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。轻松愉快的课堂教学，能够充分发挥学生学习的积极性，这是新课程改革的重要一环。

1、一节课的开端，可使学生从新课开始就产生强烈的求知欲。我在开课之前，讲一个故事或一个笑话提起学生的兴趣；或着创设情境。例如：在欣赏《耐人寻味的虚幻世界》中的秦陵兵马俑时，开始我先让学生欣赏电影《英雄》中将士们驰骋战场的壮观场面，让学生在观看的情况下受到感染而提出问题，并在人物动作、神态、服饰、兵器等方面进行思考。这样，他们自然会观察到将士们是一支刚毅勇猛、披坚执锐的威武之师，从而领悟秦陵兵马俑在造型艺术上采用生动写实的手法，可谓“致广大、尽精微”。良好的开端为美术鉴赏课奠定了坚实的基础，达到事半功倍的效果。师生互动能增强课堂教学的娱乐性，根据高中年的特点尽量减少教师陈述理论知识和过多地解说的时间。

2、抽出一点时间把学生作品布置在教室和校园橱窗上、提供校园网络空间让学生欣赏同学和自己的美术作品；在课堂上多给学生说说、评评、议议的相互交往的机会，置身于积极、富有营养、充满刺激和交互作用的教学环境里，即师生互动能够培养良好的师生关系，建立娱乐氛围，才能持续地促进学生心智能力的发展。如执教《民间美术的`图形与寓意》欣赏课时，课前我在教室里布置一些民间工艺的图片供学生课余欣赏。第一课时带领学生去电脑机房，引导学生收集关于中国民间艺术的图片和文字介绍（分小组进行），我巡视学生喜欢哪类的民间艺术，并布置回家找一些民间特色的工艺品或画带来。第二课时我出示课件欣赏，请同学来介绍自己喜欢的民间工艺作品，在表述时培养了语言表达能力、自信心和民族自豪感。有的还说说自己带来的民间工艺作品的故事，通过趣闻学生了解到美术作品以外的地理历史知识。给学生自学的机会，他们通过交流对中国民间艺术解更广泛更生动更意义。

3、举办展览，学生展作品展。为了迎科技文化艺术节,我们举行了“高中学生美术作品展”，卡通画作品比赛让学生积极参与，在活动中从而提起他们的兴趣。

4、让学生体验生活、感受生活。今年放假前我们美术老师给布置了一个假期作业。要求学生搜集旧的剪纸、民间玩具等；从报刊杂志上裁剪有意义的图片、插图；绘制一幅暑假最有意义的事情。让学生从生活中去理清视觉美丑，用行动去带动学习的兴趣。课外兴趣小组工作情况：

高一美术专业教学计划

目标任务：

教学内容：

1、足球基础知识的学习和交流，每人必须上交一份足球方面的书面作业，。

2、学习足球篮的技术要领的传球运球和射门的基本功，掌握脚内侧传球，运球过杆，射门。

3、二人基础战术配合，学习踢墙二过一配合，直传斜插配合。

4、技术单元（强化传球，停球，一对一持球突破）考核过杆，射门。

5、足球比赛的策划，组织编排。

1、足球一级水平教学目标。

（1）引导学生参与足球的兴趣。

（2）共同参与足球知识的寻找和发现。

（3）学习足球的基本技术，掌握学习方法，练好基本功。

2、足球一级水平教学内容。

模快。

教学内容。

教学单元。

a

足球基础知识学习与交流。

1、网络查寻资料收集和整理。

2、足球作业相互交流和演讲。

b

足球传球，运球和射门基本功。

1、跑、跳，球性。

2、足球基本技术（传球，运球，定点射门）。

c

足球2人基础战术配合。

1、踢墙二过一配合，直传斜插配合。

d

课外活动交流和比赛。

1、积极参加全校年度联赛的各项活动。

2、参加足球社团，结交足球球友，提高自已的足球水平。

3、足球一级水平考试方法和评分标准。

分值。

考试内容。

得分和扣分方法。

20分。

每节课考勤。

旷课一次扣2分。

30分。

老师和同学一起评测。

旷课一次扣1分，课堂演讲。

10分。

足球基础知识作业。

不按时交作业扣5分，优秀加5分。

20分。

定点射门5次。

根据射中位置打分，满分加5分。

20分。

二套2人基础战术演练。

每套战术10分，自我创新战术加5分。

高一美术教学总结

岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任一、四、五年级的美术教学工作。在这半年的工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的.问题。现就这一学期中我所担任的美术课教学工作总结如下：

一、贯彻落实教学计划，推广素质教育：

本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。着重提高学生素质与能力，加强学生自己的动手能力。

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想;二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献!

相信今后在工作中，我会不断在成功中吸取力量，从不足中吸取营养，在教学中，争取新的突破。

高一美术教学总结

本学期教学工作，在春天的脚步声中即将画上圆满的句号。一学期来，在学校各级领导的正确指导和关怀下，顺利地完成了各项教育教学任务，兹就有关美术教学活动的开展情况作一简要总结和归纳，从中找出经验得失，以期对美术教育工作起到抛砖引玉之功。

学生的美术基础知识参差不齐，对美术基础技法的学习与认识还较缺乏。美术技法的学习是一个循序渐进的过程。人美版美术教材系列是一个完整的体系，其内部衔接十分紧密，他不会出现重复的内容。这就要求美术教学活动要一环扣一环，要求学生在不同的阶段完成相应的学习内容。

这个问题，在本学期第一节课上对各班学生进行了教育和指导，基本上解决了认识问题。前期的学习热情和兴趣都较令人满意，但后期表现欠佳。其原因是多方面的，就教育主导者而言，缺乏后续的激励和引导措施，使部分学生未体会到美术学习的乐趣和成功感。个别班级少数学生的认识还未到位，这种情况可能表现在各科学习上，即极少数学生对学习的认识还处于模糊阶段，或者存在严重的认识误区或认识障碍。纠正这部分学生的问题，仅依靠常规的教育方法是很难奏效的。不能在心灵深处产生震荡，就不能引起他们的注意和警醒。因此，对这部分学生要从其他途径，比如心理疏导等来进行认知矫正，培养正确的学习态度。

“兴趣是最好的老师。”兴趣是需要培养的，大部分学生对美术学习的兴趣还是比较浓的。这种兴趣，我们称之为“直接兴趣”，即不需要主体特别的意志力加以控制的行为或认知，也无需外界因素的作用来加以培养，学习行为具有自发性和自我需要的特点。但仍有一部分学生缺乏必要的学习积极性，这就要求美术教育应着力激发学生的学热情，培养学生学习的间接兴趣。

美在我们生活中、大自然中无处不在，与我们息息相关。我们对美的需要如同饥饿对食物的需要一样，所不同的是前者是精神的，后者是物质的。如服装款式及色彩搭配；居室空间美化；教室美化、环境绿化美化；板报设计、自制明信片贺卡；旅游风景欣赏欣赏；摄影……都要用到审美原理及相关知识。所以美无处不在无时不有，审美成了我们现实生活的一个重要组成部分。

培养学生在生活中发现美、感受美、创造美的能力。激励他们参与各种审美活动，在成功中体验学习的乐趣和满足感。

强化课堂审美教育的陶冶功能。多欣赏艺术佳作，认识并掌握审美规律，懂得审美心理。学会发现、提炼、取舍生活之美使之上升到艺术之美，形成自己的审美经验，提高审美素养。

通过搭建学生作品展览交流平台来弥补或拓展课堂的教育功能，使学生在潜移默化中沐浴优秀作品的滋养，从从中吸取有益营养，丰富自己的审美语言。